Leitfaden für Produktfotografie: Alles was Sie brauchen

Wie wichtig sind Produktbilder für den elektronischen Handel? Welche Bedeutung kommt der Produktfotografie bei? Hmm… fragen wir doch mal den VP von Google Shopping:

Ganz gleich, ob sie nach einem neuen Sofa oder dem perfekten Paar Ohrringe suchen, Menschen, die mindestens einmal pro Woche mit ihrem Smartphone einkaufen, geben an, dass Produktbilder die am häufigsten genutzte Shopping-Funktion sind.

Jonathan Alferness, Vizepräsident, Produktmanagement, Google Shopping Inside AdWords, Mai 2016

Wenn Sie online einkaufen, kommen Produktbilder dem Erlebnis im Laden am nächsten. Das Heranzoomen und Betrachten verschiedener Blickwinkel ist der digitale Ersatz dafür, das Produkt in den Händen zu halten oder es anzuprobieren. Dies sagt schon mals aus, wie wichtig E-Commerce-Fotografie ist und daher geben wir Ihnen hier ein Leitfaen zur Hand der helfen soll, mit Bildern zu verkaufen.

Leitfaden für Produkt-Fotografie: Alles was Sie brauchen

Anhand von Fotos beurteilen die Käufer die Passform, die Qualität und die allgemeine Attraktivität Ihres Produkts – und Ihrer Marke. Die Sorgfalt, die Sie auf Ihre Bilder verwenden, spiegelt die Sorgfalt wider, die Sie auf Ihr Unternehmen und Ihre Glaubwürdigkeit als Verkäufer verwenden.

Das größte Hindernis für qualitativ hochwertige Produktbilder ist nicht das Budget – es ist das Wissen.

Viele angehende Unternehmer sind von den technischen Aspekten der Produktfotografie eingeschüchtert und scheuen sich vor den hohen Preisen, die sie gesehen haben: 5.000 CHF pro Tag für ein Modell, 10.000 CHF für Kameraobjektive, 1.500 CHF für die Miete eines Studios usw.

Das muss nicht sein.

In einer Welt, in der der Durchschnittsbürger bereits mit einer 12-Megapixel-Kamera in der Tasche herumläuft und die leistungsstärkste Bildbearbeitungssoftware aller Zeiten nur 10 Dollar pro Monat kostet, muss die Produktfotografie nicht mehr den Geldbeutel sprengen.

Wir haben diesen Leitfaden in Zusammenarbeit verfasst, um Produktfotografie und Nachbearbeitung für jedermann zu entmystifizieren. Qualitativ hochwertige Bilder sind mit ein wenig Lektüre und Planung für Sie erreichbar.

Einführung in die Produktfotografie

Wir haben in diversen Artikel über den Aufbau einer Webseite berichtet. Jetzt ist es an der Zeit, auf diesem Fundament aufzubauen…

Produktfotografie: Die Perspektive des Interessenten

Denken Sie an das letzte Mal, als Sie ein Produkt online gekauft haben. Vielleicht haben Sie das Produkt, nach dem Sie gesucht haben, in eine Google-Suche eingegeben (“blue england soccer hoodie”); vielleicht sind Sie direkt zu Amazon gegangen und haben Ihre Schlüsselwörter eingegeben. Wie auch immer Ihre Suchanfrage lautete, wir wetten, dass Sie, wenn Ihnen diese beiden Optionen in den Suchergebnissen angezeigt würden, der zweiten keine Chance geben würden:

Wir wissen, dass Sie auf tausend verschiedene Arten einzigartig sind, aber in dieser Hinsicht sind Sie wie jeder andere Verbraucher da draußen. Ob Sie es sich nun rational vorstellen können oder nicht, Sie möchten bei einem Unternehmen kaufen, das Professionalität ausstrahlt. Sie gehen davon aus – im Guten wie im Schlechten -, dass die Überlegungen, die Sorgfalt und die Energie, die in die Produktfotografie eines Unternehmens fließen, ein Indikator für die Überlegungen, die Sorgfalt und die Energie sind, die sie in andere Aspekte ihres Geschäfts stecken. Außerdem sind schlechte Bilder in dieser Zeit, in der wir ständig mit exquisiter Instagram-Fotografie überschwemmt werden, ein Abtörner. Sie sind ein Anachronismus, der einer ganz anderen Zeit angehört. Und sie lassen das Unternehmen, das sie anbietet, genauso veraltet erscheinen wie sie selbst.

Es dauert praktisch keine Zeit (nur Millisekunden!), um die Bilder auf Ihrer E-Commerce-Website zu verarbeiten und eine Schlussfolgerung über Ihr Markenangebot zu ziehen… das heißt, ob er Sie mag oder Ihnen vertraut (oder nicht). In der Tat, das menschliche Gehirn verarbeitet Bilder 60.000 Mal schneller als Text und 93 % der gesamten Kommunikation beruht auf visuellen – und nicht auf verbalen – Hinweisen. Und während sich nur 20 % der Menschen an das erinnern, was sie lesen, erinnern sich 80 % von ihnen an das, was sie sehen.

Das soll natürlich nicht heißen, dass die Produktbeschreibungen, Kundentestimonials und andere Texte auf Ihrer Website nicht wichtig sind! Aber es soll heißen, dass Produktbilder absolut unverzichtbar sind. Schließlich ist dies der Ort, an dem der erste Eindruck der Besucher entsteht. Und wenn Ihre Bilder die Besucher nicht sofort in ihren Bann ziehen, können Sie mit Worten keinen zweiten Eindruck hinterlassen.

Aus diesem Grund haben wir der Produktfotografie fünf ganze Abschnitte in diesem Blog-Artikel gewidmet.

93 % der Verbraucher geben an, dass das Erscheinungsbild  der  entscheidende Faktor bei ihren Kaufentscheidungen ausschlaggebend ist;

(Quelle Justuno)

…und ehrlich gesagt sind wir überrascht, dass diese Zahl nicht noch höher ist. (Wann haben Sie das letzte Mal etwas online gekauft, ohne zu wissen, wie es aussieht?) Schließlich können Besucher Ihr Produkt nicht sehen, anfassen, fühlen, halten oder anprobieren. Und obwohl Sie die Erfahrung der physischen Interaktion nicht simulieren können, können Sie sie in eine digitale Alternative zur Erfahrung im Laden eintauchen lassen. Interessenten werden sich auf Ihre Produktbilder verlassen, um die Qualität und die Details Ihres Angebots zu erfassen – Dinge, die Sie mit Worten einfach nicht beschreiben können. Das bedeutet, dass die Qualität Ihrer Produktfotografie eng mit Ihrer Konversionsrate verknüpft ist. Die Sorgfalt, die Sie auf Ihre Produktbilder verwenden, spiegelt die Sorgfalt wider, die Sie auf Ihr Unternehmen verwenden. Sie können es sich nicht leisten, sie nicht ernst zu nehmen.

Wir wissen: Als Sie sich vorstellten, welche Hüte Sie als E-Commerce-Unternehmer tragen würden, stand “leitender Produktfotograf” wahrscheinlich nicht auf der Liste. Und vielleicht entscheiden Sie sich nach der Lektüre dieses Artikels, dass es für Sie sinnvoller ist, einen Fotografen zu engagieren. (Wir möchten, dass Sie das tun, was für Sie am besten ist!) Aber wenn Sie bereit sind, die Grundlagen der Produktfotografie zu erlernen, sind Sie hier genau richtig. Hier und in den folgenden Abschnitten werden wir alles besprechen, was zur Erstellung von beeindruckenden Produktbildern gehört, die Ihre Website-Besucher ansprechen und konvertieren: von den Werkzeugen über die Planung, das Fotografieren und die Bearbeitung bis hin zum Testen der Bilder… und mehr. Aber lassen Sie uns zunächst einige wichtige Dinge aus dem Weg räumen:

Warum (sonst) sind Produktbilder wichtig?

Sie sind auch ein E-Commerce-Konsument, also müssen wir Sie nicht mit Daten über den Zusammenhang zwischen tollen Produktbildern und Konversionen bombardieren… Sie wissen es aus eigener Erfahrung. Aber abgesehen von den Verkäufen gibt es noch ein paar andere Vorteile, die hervorragende Produktbilder bieten:

• Sie erhöhen die Wahrscheinlichkeit, dass sie in den sozialen Medien geteilt werden. Ob sie nun Bilder auf Pinterest pinnen oder Ihre Produktbeiträge retweeten (Tweets mit Bildern werden werden mit 150 % höherer Wahrscheinlichkeit geteilt als Tweets  ohne  Bilder), das soziale Verhalten der Nutzer dreht sich um visuelle Inhalte. In der Tat, gute visuelle Inhalte werden mit 40% höherer Wahrscheinlichkeit geteilt sozialen Netzwerken geteilt. Mit anderen Worten: Ihre Produktbilder dienen als Botschafter in Ihrem Bestreben, eine Gemeinschaft rund um Ihre Marke aufzubauen und treuen Kunden zu helfen, Inhalte zu teilen, die andere als inspirierend und erstrebenswert empfinden.
• Sie verringern die Wahrscheinlichkeit von Rücksendungen. 22 % der Produktrückgaben erfolgen, weil “das Produkt anders aussah als auf den Bildern”. Gute Produktfotografie ist transparent und geradlinig: Sie zeigen das Produkt von seiner besten Seite, aber sie täuschen nicht über Ihr Angebot hinweg. Das bedeutet weniger Rücksendungen (und weniger Geld, das für Rücksendungen ausgegeben wird), und das Unternehmen
• Sie beantworten die Fragen der Interessenten, damit Sie es nicht tun müssen. Wie geschmeidig ist das Material? Wie hängt das Hemd? Wie sieht die Uhr im Detail aus? Wie groß ist diese Schüssel im Vergleich? Qualitativ hochwertige Bilder helfen potenziellen Kunden, die Merkmale Ihrer Produkte vollständig zu erfassen und die Lücken in Ihren Texten zu füllen. Und wenn Produktfotos die Fragen von Interessenten beantworten können, sparen Sie Ressourcen, wenn es um Kundendienstanfragen geht.
• Sie verstärken Ihre Marketingbotschaften. Dabei geht es nicht nur um Produktseiten, sondern um alle Ihre Online- und Offline-Marketingkanäle. E-Mail-Kampagnen haben höhere Klickraten wenn sie ein Bild enthalten. Das gilt auch für Blogbeiträge. Das gilt auch für Beiträge in sozialen Netzwerken. Sobald Sie Produktfotos gemacht haben, haben Sie ein Archiv, mit dem Sie arbeiten können, wenn Sie versuchen, die CTR für Ihre Botschaften zu verbessern, und zwar in allen Bereichen.

Mit anderen Worten: Produktfotos sind eine Investition, die – wenn sie gut gemacht ist – einen fantastischen ROI bringt. Die nächste Frage ist: Wer wird sie machen?

DIY-Fotografie vs. Beauftragung eines Produktfotografen

Die Sache ist die: Wir haben keine Ahnung, wie hoch Ihr Budget ist oder was Ihre Prioritäten sind. Und obwohl Sie wahrscheinlich schon Meinungen auf beiden Seiten des Spektrums gehört haben – jeder sollte in professionelle Produktfotografie investieren; jeder sollte Produktfotografie für sein Geschäft lernen -, sind wir nicht hier, um ein Plädoyer zu halten. Wir werden jedoch einige Vor- und Nachteile aufzeigen:

Vorteile der Beauftragung eines Produktfotografen:

• Sie müssen nicht für teure, qualitativ hochwertige Geräte bezahlen
• Sie müssen keine Zeit aufwenden, um das Handwerk zu erlernen, und können sich stattdessen auf andere Aspekte Ihres Unternehmens konzentrieren

Nachteile der Beauftragung eines Produktfotografen:

• Sie müssen trotzdem zahlen… für den Fotografen
• Sie legen Ihre Marke in die Hände von Personen außerhalb Ihres Unternehmens, die Ihre Vision möglicherweise nicht verstehen oder teilen.
• Je nach Art Ihres Vertrags sind Sie möglicherweise nicht Eigentümer der Rechte an Ihren Produktbildern

Vorteile, wenn Sie Ihre Produkte selbst fotografieren:

• Sie können Ihre eigene Vision umsetzen und behalten die Kontrolle über die Ästhetik
• Sie sparen Zeit, die Sie sonst für die Hin- und Her-Kommunikation mit Dritten aufwenden müssten.
• Sie besitzen die Rechte an Ihren eigenen Produktfotos
• Sie erlernen ein Handwerk… was bedeutet, dass Sie nie einen Fotografen einstellen müssen! (Außerdem können Sie ein einheitliches Aussehen beibehalten, wenn Sie weitere Produkte in Ihr Sortiment aufnehmen).

Nachteile, wenn Sie Ihre Produkte selbst fotografieren:

• Sie müssen Zeit damit verbringen, das Handwerk der Fotografie und Fotobearbeitung zu erlernen.
• Möglicherweise müssen Sie eine teure, hochwertige Ausrüstung kaufen… aber wie wir weiter unten erläutern werden, muss es keineswegs teuer sein, sich selbst zu filmen

Natürlich gibt es einige Dinge zu beachten, wenn Sie sich für eine Fremdvergabe entscheiden. Sie sollten die Portfolios Ihrer Kandidaten durchforsten und sicherstellen, dass sie Erfahrung speziell mit Produktfotografie haben. Sie sollten herausfinden, ob sie auch über Bearbeitungsfähigkeiten verfügen (und ob diese im Angebotspreis enthalten sind). Achten Sie auf Ihr Bauchgefühl: Scheint der Fotograf zu verstehen, worum es bei Ihrer Marke geht? Die “Geschichte”, die Ihr Unternehmen zu erzählen versucht? Springen Sie aufgeregt auf, wenn sie ihre Vision für Ihre Produkte beschreiben? Und Sie sollten auf jeden Fall die Bildrechte besprechen, bevor Sie sich auf etwas einigen.

Ihre Entscheidung wird von einer Vielzahl von Faktoren abhängen: ob Sie eher bereit sind, im Vorfeld Zeit oder Geld zu investieren; wie bereit Sie sind, ein neues Handwerk zu erlernen; wie viele Produkte Sie haben (je mehr Produkte, desto teurer wird ein Profi), ob Sie langfristig Produktfotografie benötigen (wenn ja, kann es sich lohnen, es selbst zu lernen), ob Sie überhaupt den Platz haben, ein DIY-Studio einzurichten, und so weiter.

Eine Realität ist, dass es in Ihrem Interesse sein kann, einen Profi zu beauftragen. Aber Produktfotografie zum Selbermachen ist eine großartige Alternative, und hervorragende Produktbilder sind kaum unerreichbar. Sie brauchen nur die richtigen Werkzeuge und Techniken – und eine Menge Bereitschaft zum Experimentieren, Üben und Geduld. Wahrscheinlich haben Sie gerade eine 12-Megapixel-Kamera in Ihrer Tasche (Ihr Smartphone) und die leistungsfähigste Fotobearbeitungssoftware, die es gibt kostet nur 9,99 CHF pro Monat. Das größte Hindernis für hochwertige Produktfotos ist nicht das Budget. Es ist das Wissen.

Für alle, die sich für den Heimwerkerweg entscheiden, sind die nächsten vier Seiten gedacht.

DIY Produktfotografie: Wie Sie Ihre Ausrüstung zusammenstellen

Wenn Sie diese Einführung in die Produktfotografie gelesen haben, wissen Sie wahrscheinlich schon, ob Sie Ihre Produktbilder auslagern oder selbst fotografieren wollen. Wie wir bereits gesagt haben, ist es durchaus möglich, mit minimaler – und relativ kostengünstiger – Ausrüstung hervorragende Produktbilder zu erstellen. Oft hängt mehr von Ihrem Wissen und Ihrer Intuition ab, wie Sie mit Licht spielen, als von der Anzahl der Megapixel in Ihrer Kamera. (Und mit “Wissen und Intuition” meinen wir die Praxis.) Hier ist die Ausrüstung, die Sie benötigen, um tolle, umsatzstarke Produktfotos für Ihren E-Commerce-Shop:

Kamera

Es gibt eine grosse Auswahl an Kameras – von kompakten “Point-and-Shoot”-Kameras über spiegellose Kameras und DSLRs bis hin zu Smartphone-Kameras. Wir werden nicht näher auf die Unterschiede zwischen diesen Kameratypen eingehen, denn Ihre Priorität ist der Aufbau Ihres Online-Shops, und dies ist nicht der richtige Zeitpunkt für eine Analyse-Paralyse. Stattdessen werden wir uns auf DSLRs und Smartphones konzentrieren, da dies die beiden beliebtesten Optionen für die Produktfotografie sind.

DSLRs für die Produktfotografie

DSLR steht für “digital single lens reflex.” Dies ist die Art von Kamera, mit der ein professioneller Produktfotograf, den Sie beinahe engagiert hätten, aufgetaucht wäre – eine Kamera mit austauschbaren Objektiven und einer Fülle manueller Einstellungen, die sie für eine Reihe von Situationen (auch bei schlechten Lichtverhältnissen) geeignet machen. Da DSLRs mehr Licht einfangen, haben Sie einen größeren Spielraum für Fehler, da Sie bei der Bearbeitung mehr “Korrekturen” vornehmen können. Wenn Sie vorhaben, eine Zeit lang Produktfotografie zu betreiben, sind sie eine gute Investition: Sie können in mehreren Modi fotografieren (einschließlich des Videomodus für interaktive 360°-Fotos), die Objektive wechseln, größere Dateigrößen verarbeiten und sich mit Beleuchtungseinrichtungen synchronisieren. Der einzige Nachteil? Es gibt eine beträchtliche Lernkurve… vor allem, wenn Sie sich vom Automatikmodus lösen und alles lernen wollen, was die Kamera kann.

Wenn man einmal den Dreh raus hat, machen DSLRs unglaubliche Fotos. Und zum Glück sind die Preise für diese Kameras im Laufe der Zeit gesunken. Canon und Nikon-die beiden besten DSLR-Marken- bieten günstigere Optionen im Bereich von 400 bis 500 CHF an; Sie können sicherlich ein gutes gebrauchtes Modell für die Hälfte dieses Preises finden. Wenn Sie also bereits in eine DSLR-Kamera investiert haben – oder wenn Sie einen Freund haben, der Ihnen eine leihen möchte – machen Sie das Beste daraus und lernen Sie, manuell zu fotografieren! Machen Sie sich mit dem so genannten “Belichtungsdreieck” vertraut: Blende, Verschlusszeit und ISO-Wert:

• Die Blende ist die Öffnung im Objektiv, die bestimmt, wie viel Licht die Kamera einlässt. Sie wird in Blendenstufen gemessen – von f/1 bis f/22. Je größer die Öffnung ist, desto mehr Licht kommt durch, und desto heller wird das Bild. Am verwirrendsten ist es, sich zu merken, dass die Blende mit zunehmender Blendenzahl kleiner wird (größere Blendenzahlen bedeuten kleinere Blenden). Die Blende bestimmt auch die “Schärfentiefe”, d. h. wie viel vom Bild scharf abgebildet wird. Eine kleine Blende (hohe Blendenzahl) fängt alles im Bild klar ein, während eine große Blende (niedrige Blendenzahl) den Vordergrund vom Hintergrund isoliert und das Produkt scharf abbildet, während der Hintergrund unscharf bleibt. Niedrige Blendenwerte eignen sich hervorragend für Bilder, die das Produkt im Kontext zeigen: Sie sorgen dafür, dass sich der Betrachter auf die Details Ihres Produkts konzentriert, anstatt mit der Szene dahinter zu konkurrieren. Bei normalen Produktaufnahmen beginnen Sie mit einer höheren Blendenzahl, um das Produkt in voller Schärfe zu erfassen.
• Während die Blende die Größe der Öffnung bestimmt, legt die Verschlusszeit fest, wie schnell sich die Öffnung öffnet und schließt – und damit, wie lange der Sensor der Kamera dem Licht ausgesetzt ist. Die Verschlusszeit wird in Bruchteilen einer Sekunde gemessen. Kürzere Verschlusszeiten eignen sich besser für Bewegungsaufnahmen, da sie das Risiko von Bildunschärfen verringern. Bei Standard-Produktfotografien werden jedoch mit einer Kombination aus kleiner Blende und langer Verschlusszeit wahrscheinlich die besten Bilder erzielt. (Je kleiner die Blende, desto länger müssen Sie den Verschluss offen halten, um ein gut ausgeleuchtetes Bild zu erhalten).
• Der ISO-Wert bestimmt, wie empfindlich Ihre Kamera auf Licht reagiert. Je höher der ISO-Wert, desto empfindlicher ist die Kamera und desto schlechter ist die Qualität des Fotos. (Ein hoher ISO-Wert verursacht die körnige Qualität, die man manchmal in Bildern sieht; das nennt man “Rauschen”.) Sie müssen den ISO-Wert erhöhen, wenn die Lichtverhältnisse nicht ideal sind… aber wir zeigen Ihnen, wie Sie Ihre Aufnahmen so einrichten können, dass die Lichtverhältnisse immer ideal sind! Die ISO-Empfindlichkeit von DSLR-Kameras reicht in der Regel von 200 bis 1600; idealerweise überschreiten Sie für Ihre Produktfotos nie 400. Wenn Sie mit einem ISO-Wert von 200 kein gut ausgeleuchtetes Foto machen können, haben Sie drei Möglichkeiten: Vervielfachen Sie Ihre Lichtquellen, verlängern Sie die Verschlusszeit oder vergrößern Sie die Blende. Wahrscheinlich ist es besser, eine dieser Möglichkeiten zu nutzen, als den ISO-Wert zu erhöhen.

Zusammengefasst: Die perfekte Kombination des Belichtungsdreiecks hängt zwar von Ihrem Produkt ab, aber eine kleinere Blende (hohe Blendenzahl), eine längere Verschlusszeit und ein niedriger ISO-Wert sind wahrscheinlich die beste Kombination für Standardproduktbilder. Beginnen Sie dort. Informieren Sie sich auch über den “Weißabgleich“(wie die Kamera die Farben im Bild interpretiert), aber dazu gleich mehr. Denken Sie daran: Sie bauen eine Beziehung zu Ihrer Kamera auf. Die Kalibrierung dieser Dinge wird Ihnen schon bald zur zweiten Natur werden, haben Sie also Geduld. Wie bei so vielen Dingen wird man ein besserer Fotograf, wenn man das Fotografieren übt.

Wenn Sie eine DSLR-Kamera kaufen, erwerben Sie das Gehäuse und stellen dann Ihre Objektivfamilie” für zusätzliche Funktionen und Effekte zusammen. Das mit der Kamera gelieferte Kit-Objektiv ist für den Einstieg  absolut  ausreichend. für die ersten Schritte. Mit Zoom-Objektiven können Sie zwischen verschiedenen Brennweiten wählen, so dass Sie Ihr Stativ für Produkte unterschiedlicher Größe nicht hin und her bewegen müssen. Makroobjektive eignen sich hervorragend für die Aufnahme und Hervorhebung von Details auf kleinen oder komplizierten Produkten. Weitwinkelobjektive, die ein größeres Sichtfeld erfassen, eignen sich hervorragend für Lifestyle-Bilder. Und so weiter. Sprechen Sie mit den Fachleuten in Ihrem örtlichen Fotogeschäft; sie können Sie je nach Ihren Produkten und Ihren Bedürfnissen beraten. Möglicherweise bieten sie auch Leihobjektive an, so dass Sie erst einmal ausprobieren können, bevor Sie sich entscheiden, was Sie investieren möchten.

Smartphones für Produktfotografie

Trotz allem, was wir gerade über DSLRs gesagt haben, empfehlen wir Ihnen, mit dem, was Sie haben, zu experimentieren, bevor Sie etwas kaufen, von dem Sie glauben, dass Sie es brauchen. Schließlich steht die Investition in eine brandneue Kamera vielleicht gerade nicht auf Ihrem Plan… und die Kamera, die Sie wahrscheinlich schon haben, ist vielleicht eine großartige Kamera. Sie haben vielleicht nicht den vollen Funktionsumfang einer DSLR-Kamera, aber Smartphone-Kameras schließen die Lücke, wenn es um die Bildqualität geht. …und Sie werden immer besser!

Sie werden feststellen, dass sie – im Gegensatz zu DSLRs – eine feste Blende haben; aber sie bieten Funktionen wie Autofokus, Tap-to-Focus, HDR, Beleuchtungsoptionen, Belichtungssteuerung, Timer-Modus, optische Bildstabilisierung zur Verringerung von Unschärfe… und sie sind alle 12-Megapixel-Objektive, was für die Produktfotografie im Studio völlig ausreichend ist. (Bei Megapixeln geht es schließlich um die Größe, nicht um die Qualität.) Die Kameras von Samsung haben sogar einen Profi-Modus mit dem Sie Blende, Verschlusszeit, ISO-Wert und Weißabgleich wie bei einer DSLR manuell einstellen können. Und natürlich können Sie Produktfotos auf Ihrem Handy bearbeiten und direkt auf Ihrer Website veröffentlichen.

Mit diesen Funktionen stehen Ihnen hochwertige Bilder zur Verfügung. Solange Sie den Hintergrund und die Beleuchtung optimal einstellen – wie das geht, zeigen wir Ihnen im nächsten Abschnitt – passt sich Ihre Smartphone-Kamera den Lichtverhältnissen an und stellt für Sie scharf. (Und wenn Sie einen Beweis dafür brauchen, dass hervorragende Smartphone-Fotografie möglich ist, sehen Sie sich dieses Produktfoto von Andrew Griswold mit einem iPhone 4S die dank eines brillanten “Studio”-Aufbaus möglich wurde).

…. Making of:

Lichtquellen:

1. Halogenlampe (IKEA)
2. LED-Taschenlampen (LED Lenser P7)
3. Translumfoil von Modulor.de
4. Smartphone auf einem Stativ (Fernauslösung über das Kopfhörerkabel)

Nehmen Sie sich also etwas Zeit, um zu lernen, was Ihre Handykamera kann und was nicht. Richten Sie sie so ein, dass sie frei von Filtern, Zooms, Rahmen und Blitzlicht ist (verwenden Sie bei Produktfotos keinen eingebauten Blitz, sondern stellen Sie stattdessen eine ausreichende Beleuchtung ein), und sehen Sie, welche Art von Bildern Sie mit kreativer Beleuchtung und Hintergrundbildern erzielen können. Mit Filtern erhalten Sie keine ehrliche “Show” Ihres Produkts, und der Zoom beeinträchtigt die Bildqualität. Kleine Anpassungen, die Sie vornehmen müssen, können Sie in der Nachbearbeitung.

Beginnen Sie mit der Standard-Kamera-App, die bereits auf Ihrem Handy installiert ist. Wenn Sie sich über Beleuchtung und Einrichtung informiert und YouTube nach Tipps und Tricks zur Produktfotografie durchforstet haben nicht die gewünschten Ergebnisse erzielt haben, können Sie zusätzliche Apps in Betracht ziehen. Kamera+ für iPhone, Kamera MX für Android und so weiter. (Diese sind zum Zeitpunkt der Erstellung dieses Artikels sehr beliebt, aber lesen Sie die Bewertungen professioneller Apps, um herauszufinden, was es derzeit gibt). Es gibt auch viele Spezialobjektive, die Sie ausprobieren können, z. B. Makro- und Fisheye-Objektive, die Sie aber nicht benötigen, wenn Ihr Schwerpunkt auf der Produktfotografie im Studio liegt.

Eine Wahrheit ist, dass Sie bei Kameras das bekommen, wofür Sie bezahlen… aber wenn Sie nicht wissen, wie man eine DSLR optimal einsetzt, wird es keinen großen Unterschied bei den Ergebnissen geben. Die bestmögliche Kamera für Ihre Produktfotografie ist die, die Sie am besten kennen und mit der Sie sich am wohlsten fühlen. Mit der Zeit werden Sie lernen, mit dem Licht zu “spielen”.

Kulisse

Wenn Sie Lifestyle-Fotos machen, haben Sie natürlich viele Möglichkeiten für den Hintergrund, aber wir sprechen hier von Studioaufnahmen. Die meisten Produktfotos (jedenfalls die, die für Produktseiten bestimmt sind) werden vor einem weißen Hintergrund aufgenommen. Ein weißer Hintergrund sorgt dafür, dass der Betrachter nur das Produkt sieht und selbst die kleinsten Ablenkungen – wie die Linie, die den Tisch mit der Wand verbindet – entfernt werden. So wird sichergestellt, dass das Produkt “so wie es ist” präsentiert wird.

Darüber hinaus reflektieren weiße Hintergründe das weiße Licht zurück auf das Produkt, wodurch dessen Farbe besser zur Geltung kommt und so genannte “Farbflecken” vermieden werden. Er stellt sicher, dass der Weißabgleich Ihrer Kamera korrekt kalibriert ist, was eine genauere Farbdarstellung bedeutet. (Wenn ein “echtes Weiß” im Bild vorhanden ist, hat die Kamera einen Referenzpunkt, mit dem sie arbeiten kann.) Dadurch wird die Konsistenz der Produktfotos gewährleistet, was für die Besucher der Website ein einfacheres Surferlebnis bedeutet. Ganz zu schweigen davon, dass weiße Hintergründe bei Preisvergleichsportalen wie Amazon oder Google Shopping. Wenn Sie also hoffen, auf diesen Plattformen zu verkaufen oder gefunden zu werden, müssen Sie sich daran halten. Mit Remove.bg können Sie übrigens super schnell Ihre Produkt ausschneiden.

Profi-Tipp: Ein dunklerer Hintergrund bietet sich zum Beispiel an, wenn Sie weiße Artikel verkaufen. Andererseits, Apple schafft es, das Weiß-auf-Weiß mit großem Effekt zu nutzen:

Sie benötigen einen so genannten “Sweep” oder eine “Unendlichkeitskurve”: ein Hintergrund, der nahtlos von der vertikalen in die horizontale Fläche übergeht. Dadurch entsteht der Eindruck, als würde das Produkt im Raum schweben (sprich: “platzen”). Außerdem lässt sich der Hintergrund so in der Nachbearbeitung leichter herausschneiden. Sie können ein Blatt weißes Geschenkpapier, eine Plakatwand, ein weißes (faltenfreies!) Laken oder einen Hintergrundbogen aus einem Fotogeschäft verwenden. Ihr Mantra sollte lauten: “Kurven statt Falten“: Denn Falten führen dazu, dass sich das Licht bricht:

Für kleinere Produkte können Sie einen Tisch an die Wand schieben, Plakatkarton an die Wand kleben und die Schwerkraft wirken lassen. Größere Produkte erfordern einfach einen größeren Hintergrund: Sie finden einen großen Schwung zum Aufhängen an der Wand oder investieren Sie in einen Ständer mit entsprechendem Equipment für mehr Flexibilität bei der Positionierung. Um das Offensichtliche zu verdeutlichen: Der Schwung muss breiter sein als Ihre Produkte. Im Idealfall füllt er den gesamten Rahmen aus, wenn Sie durch das Objektiv Ihrer Kamera schauen.

Natürlich zwingt Sie niemand dazu, einen weißen Hintergrund zu verwenden – im Gegenteil, es gibt viele schöne Produktfotos mit bunten Hintergründen.-, aber es gibt einen Grund dafür, dass ein weißer Hintergrund die Norm ist, wenn es um Bilder für Produktseiten geht. Beachten Sie, wie Ikea den Hintergrund ausblendet, wenn Besucher von seinen Kategorieseiten zu seinen Produktseiten wechseln.

Experimentieren Sie also nach Herzenslust, wenn es um die Produktfotografie auf Ihrer Homepage, Landing Pages und Kategorieseiten! Aber auf Ihren Produktseiten? Zeigen Sie Ihren Besuchern nichts als das Produkt. Das ist es, wofür sie geklickt haben.

Stativ

Egal, ob Sie eine DSLR oder Ihr Smartphone verwenden, ein Stativ (oder eine Smartphone-Halterung) wirkt Wunder bei der Bildstabilisierung. Wir wissen: Smartphone-Kameras sind zwar mit einer Bildstabilisierungssoftware ausgestattet, aber wenn Sie die Kamera mit der Hand halten, kommt es trotzdem zu Verwacklungen (und müden Armen!) – vor allem bei längeren Verschlusszeiten. Stative sorgen außerdem dafür, dass die Kamera immer in der gleichen Position und im gleichen Winkel gehalten wird, so dass die Aufnahmen einheitlich sind. (Markieren Sie einfach die Position der Stativbeine und notieren Sie sich die Höhen- und Winkeleinstellungen zwischen den Aufnahmen). Und natürlich haben Sie damit die Hände frei, um Ihre Produkte für Aufnahmen in verschiedenen Winkeln neu zu positionieren.

Eine schnelle Suche nach Stativen und Halterungen auf Amazon zeigt eine Fülle von Optionen für jede beliebige Kamera oder Smartphone Sie haben. Für Smartphones, Moman im Moment hervorragende Kritiken erhalten; Joby ist ebenfalls ein Favorit, ebenso wie Vanguard für DSLRs. Im Allgemeinen werden Stative umso stabiler, je mehr man für sie bezahlt; aber für Produktaufnahmen im Studio sind die meisten Stative ausreichend. (Wenn Sie oft draußen fotografieren wollen, sollten Sie sich genauer informieren).

Beleuchtung

Daran führt kein Weg vorbei: “Fotografie” bedeutet wörtlich “mit Licht malen”; und das Verständnis, wie Licht funktioniert, ist für hervorragende Produktfotos unerlässlich. Sie können sich die beste Kamera der Welt zulegen, aber wenn Ihre Beleuchtung nicht gut ist, werden Ihre Bilder auch nicht gut sein. Andererseits bedeutet eine nicht ganz so perfekte Kamera, aber eine unglaubliche Beleuchtung, dass Ihre Produkte zur Geltung kommen werden.

Wie wir im nächsten Abschnitt erläutern werden, kann es sein, dass Sie bei Produktaufnahmen am besten mit natürlichem Licht arbeiten – vielleicht, weil Studioleuchten gerade nicht in Ihrem Budget sind; vielleicht auch einfach, weil Sie mit natürlichem Licht Erstaunliches erreichen können. Andererseits könnten Sie feststellen, dass Sie gewisse Einschränkungen haben. Vielleicht ist Ihr Zeitplan so, dass Sie nur nachts fotografieren können, oder das Licht an Ihrem Wohnort ist einfach zu unbeständig, um konsistente Bilder zu machen – ganz gleich, ob Sie mehrere Produkte über mehrere Stunden oder mehrere Jahre hinweg fotografieren. In solchen Fällen benötigen Sie einige der unten aufgeführten Beleuchtungsoptionen:

Leuchtkasten

Beginnen wir mit den Optionen für kleinere Produkte. Ein Leuchtkasten (auch “Lichtzelt” genannt) ist genau das, wonach es klingt: ein tragbarer Kasten mit weißen oder lichtdurchlässigen Seiten, der das Produkt vollständig umschließt, das Licht gleichmäßig streut, Schatten minimiert und die wichtigsten Merkmale Ihrer Produkte beleuchtet. (Bei einigen Leuchtkästen befindet sich die Lichtquelle – in der Regel eine Reihe von Leuchtstoffröhren – im Inneren des Kastens und taucht das Produkt in gleichmäßiges Licht. Es gibt eine Öffnung, in die Sie Ihr Kameraobjektiv einsetzen können.) Leuchtkästen lassen sich bei Nichtgebrauch auf die Größe eines Aktenkoffers zusammenklappen und sind in wenigen Minuten aufgebaut. Allerdings gibt es viele Marken von Leuchtkästen auf dem Markt. Was uns an diesem Leuchtkasten gefällt, ist die Tatsache, dass er mit verschiedenen Paneelen ausgestattet ist, mit denen Sie Produktfotos aus unterschiedlichen Winkeln aufnehmen können. Mit dem Foldio können Sie auch 360 Grad Foto’s machen:

 

Natürlich können Sie mit ein bisschen Kreativität und Cleverness Ihren eigenen DIY-Lichtkasten mit einem auf die Seite gekippten Vorratsbehälter oder Karton. Beklebe alle Innenseiten mit weißer Plakatpappe und achte darauf, dass die Pappe von der Rückseite des Behälters bis zum Boden gebogen ist (das ist dein “Schwung”). Du brauchst dann 2-3 Lampen – idealerweise 3, damit du mit den Winkeln spielen kannst. Die ersten beiden Lampen werden auf jeder Seite des Vorratsbehälters positioniert – versuchen Sie es mit einem Winkel von 45° -, so dass sie auf beide Seiten des Produkts scheinen; die dritte Lampe wird von oben auf Ihr Produkt scheinen. Auf diese Weise erzielen Sie den Effekt einer Studiobeleuchtung, auf den wir gleich noch eingehen werden.

Profi-Tipp: Unabhängig davon, wie viele Lampen Sie für Ihre Produktfotos verwenden, achten Sie darauf, dass die Glühbirnen in allen Lampen identisch sind. Unterschiedliche Glühbirnen geben unterschiedliche Farben ab (die Farbtemperatur wird in Kelvin gemessen) und machen die Beleuchtung ungleichmäßig.

Studiobeleuchtung

Andererseits arbeiten Sie vielleicht mit größeren Produkten – in diesem Fall sollten Sie die Wirkung des Lichtkastens so gut wie möglich in einer Studioumgebung nachbilden. Auch hier sind mindestens drei Lichtquellen ideal: zwei, die das Licht von beiden Seiten auf das Produkt fallen lassen, und eine dritte, die von oben auf das Produkt scheint, so dass das gesamte Produkt beleuchtet wird. Dies ist eine typische Beleuchtungsanordnung – Hauptlicht, Aufhelllicht und Gegenlicht – die so genannte “Dreipunktbeleuchtung”. Sie können mit der Höhe spielen (Lichtquellen, die zu hoch angebracht sind, können zum Beispiel harte Schatten an der Unterseite des Produkts verursachen) oder mit dem Hinzufügen einer weiteren Lichtgruppe (Gegenlicht eignet sich zum Beispiel hervorragend für Glasprodukte):

Auch hier gilt: Mischen Sie nicht die Lichttemperaturen, indem Sie die Glühbirnen mischen; das würde den Weißabgleich Ihrer Kamera stören. Und decken Sie die Fenster ab! Wählen Sie natürliches oder künstliches Licht, aber mischen Sie beides nicht: Diese Kombination werden Sie bei zukünftigen Aufnahmen wahrscheinlich nie wieder finden. Denken Sie auch daran, dass das Ziel bei der Produktfotografie darin besteht, ein möglichst gleichmäßiges – und weiches – Licht auf die gesamte Oberfläche Ihres Produkts zu werfen. Wenn Ihre Lichtquellen hart wirken (sie werfen Schatten oder Produktdetails werden auf den Fotos verflacht), sollten Sie das Licht mit einer Softbox streuen. Sie finden Beleuchtungs-Kits mit Softbox-Leuchten auf Amazon; oder Sie können Seidenpapier, ein T-Shirt oder ein weißes Laken über Ihre Lichtquelle legen, um das Licht zu streuen.

Denken Sie daran, dass Sie jetzt mit dem Lichteinfall und der Lichtreflexion experimentieren können, wobei viel von den Reflexionseigenschaften Ihrer Produkte abhängt. Stellen Sie sich auf eine Phase des Ausprobierens ein. Verschieben Sie die Lampen, probieren Sie verschiedene Leuchtmittel aus. Mit der Zeit werden Sie den gewünschten Effekt erzielen.

Bounce-Karten und Reflektoren

Wir haben bereits die Drei-Punkt-Beleuchtung erwähnt, bei der das “Aufhelllicht” (eine der Leuchten auf beiden Seiten des Produkts) als Gegengewicht zum “Hauptlicht” dient und den natürlichen Schatten, den das Licht erzeugt, abschwächt.

Es gibt aber auch andere Möglichkeiten, den Schattenwurf auf einer Seite Ihres Produkts zu minimieren. Sie sind besonders nützlich, wenn Sie natürliches Licht für Ihre Produktfotografie verwenden oder wenn Sie einfach nicht das Budget für mehr als eine Studioleuchte haben. Wenn sie gegenüber der Hauptlichtquelle positioniert wird, kann eine Bounce-Karte das Hauptlicht auf Ihr Produkt zurück, reduziert die Schatten und beleuchtet das Objekt von der anderen Seite… und ersetzt somit Ihr Aufhelllicht. Sie finden Bounce-Karten und professionelle Lichtreflektoren auf Amazon oder jeder Fotografie-Website. Sie können auch Schaumstoffplatte oder weiße Plakatkartonplatten in Ihrem örtlichen Bastelladen kaufen; dies kann genauso gut funktionieren, vor allem bei kleineren Produkten. Spielen Sie mit den Winkeln, bedecken Sie die Karte mit Alufolie, um die Reflexion zu verstärken, und so weiter.

Andere Tools im Werkzeugkasten für die Produktfotografie

Was in die Kategorie “Sonstiges” fällt, kann produktabhängig sein. Wenn Sie Kleidungsstücke fotografieren, benötigen Sie eine Schaufensterpuppe, um die volle Form Ihrer Kleidung zu zeigen, und ein Bügeleisen für eventuelle Falten. Wenn Sie Schmuck fotografieren, benötigen Sie Angeldraht zum Aufhängen der Stücke. (Natürlich werden Sie die Schaufensterpuppe und den Angeldraht in der Nachbearbeitung herausschneiden). Egal, was Sie fotografieren, halten Sie Klebeband (starkes, durchsichtiges und doppelseitiges) und Klammern bereit, um Kulissen und Scheinwerfer zu befestigen. Halten Sie Scheren und Sicherheitsnadeln bereit. Halten Sie Reinigungsmittel bereit – Desinfektionstücher oder Druckgasreiniger -, um sicherzustellen, dass Ihre Produkte makellos sind. Sie möchten nicht, dass nach den Aufnahmen Staub oder Fingerabdrücke von Ihren Produkten entfernt werden. Außerdem sollten Sie immer Ersatzbatterien (oder ein Ladegerät) sowie einen Stift und Papier bereithalten. Wie wir später noch besprechen werden, müssen Sie sich detaillierte Notizen über Ihre Einstellungen machen, um sicherzustellen, dass Ihre Aufnahmen immer gleich sind.

Jetzt: Schauen Sie sich an, was Sie für Ihren Werkzeugkasten zur Hand haben, verbringen Sie etwas Zeit mit Ihrer Smartphone-Kamera und lernen Sie, was sie kann, oder nehmen Sie sich etwas Zeit, um zu sehen, welche anderen Kameraoptionen es gibt. Genauso wichtig ist es, dass Sie sich von der Produktfotografie inspirieren lassen! Werfen Sie einen Blick auf die Websites Ihrer Branche und finden Sie heraus, welche Produktbilder Sie faszinieren. Versuchen Sie sich dabei vorzustellen, wo die Lichtquellen platziert wurden. Wurden die Schatten gut genutzt? Wie unterscheiden sich die Fotos auf den Produktseiten von denen auf den Kategorieseiten? Welche anderen Elemente sind auf den Fotos zu sehen? (Sind Verpackungen in den Bildern enthalten?) Und so weiter. Auch Pinterest kann eine großartige Inspirationsquelle sein. Es geht darum, Ihre Kreativität zu wecken, bevor Sie selbst an der Reihe sind.

Wie man Produktfotos macht, die Umsätze bringen

Als wir Sie am Ende des letzten Abschnitts verliessen, empfahlen wir Ihnen, sich einige Zeit auf den Produktbildern einiger Ihrer bevorzugten E-Commerce-Websites umzusehen und sich von ihnen inspirieren zu lassen: die Wettbewerber in Ihrer Branche, zu denen Sie aufschauen, die Apple und Warby Parker und Williams Sonomas der Welt. (Oder welche Einzelhändler auch immer Sie gerade begeistern.) Hoffentlich sind Sie dieser Empfehlung gefolgt, haben eine Reihe von Bildideen gesammelt und fühlen sich bereit und aufgeregt, diese Phase Ihrer E-Commerce-Reise zu beginnen.

Natürlich ist es eine Sache, die Produktbilder anderer passiv zu beobachten, und eine andere, sich selbst in die Lage des Bildschöpfers zu versetzen. Während Sie vielleicht wissen, was Ihnen an den Produktbildern eines anderen Unternehmens gefällt, ist es eine andere Sache, diese Bedingungen in einem Foto zu schaffen. Deshalb werden wir Ihnen in diesem Abschnitt dabei helfen, Ihr eigenes DIY-“Studio” einzurichten und Sie so weit wie möglich durch den Prozess der Bilderstellung zu führen.

Das Letzte, was Sie wollen, ist, dass Sie mitten im Shooting feststellen, dass Ihnen genau das Werkzeug fehlt, das Ihre guten Produktbilder zum Star macht. Außerdem haben wir auf dieser Seite einige Dinge behandelt, die Ihnen am Tag des Shootings nützlich sein werden – von der Arbeit mit manuellen Einstellungen an Ihrer DSLR bis hin zu Profi-Tipps zu Kulissen und Beleuchtung.

Sobald Sie sich mit den bewährten Verfahren vertraut gemacht haben, können Sie diese auf Ihre eigenen Produkte anwenden.

Planen Sie Ihre Produktfotografien

Sie haben begonnen, Produktbildern im Allgemeinen (mehr) Aufmerksamkeit zu schenken: aus welchen Winkeln sie aufgenommen werden, welche Hintergründe sie enthalten, welche Standards für Produktfotos in Ihrer Branche oder Nische gelten. Aber wie müssen Ihre Produktbilder aussehen, damit sie mit Ihrer Markenpositionierung übereinstimmen? Auf welche Eigenschaften Ihrer Produkte sind Sie besonders stolz, und wie können Sie diese am besten hervorheben? Wer ist Ihre Kunden-Persona? Wo werden sie den Artikel verwenden, und welche Stimmung wollen Sie bei ihnen hervorrufen, wenn sie an Ihr Unternehmen denken? Die Antworten auf all diese Fragen werden Sie bei einem Produktshooting im Studio vielleicht nicht “verwenden”, aber das bedeutet nicht, dass die Antworten nicht die Wahl der Beleuchtung, die Verspieltheit und vieles mehr beeinflussen werden. Schließlich wollen Sie Bilder erstellen, die für Ihren Zielmarkt von Bedeutung sind.

Während Sie über diese Fragen nachdenken, erstellen Sie eine Tabelle mit den Produkten, die Sie für Ihr Shooting benötigen. Die Planung der Reihenfolge ist besonders wichtig, wenn Sie mit verschiedenen Produktgrößen arbeiten: Sie möchten nicht die Objektive wechseln oder die Studioeinrichtung neu einstellen, weil Sie Ihre großen und kleinen Produkte nicht zusammen gruppiert haben. Und wenn Sie eine Liste mit allen Blickwinkeln erstellen, die Sie einfangen möchten, und mit allen Fächern und Accessoires, die Sie zeigen möchten, müssen Sie später nicht alles noch einmal aufbauen, um die Aufnahmen zu machen, die Sie vergessen haben.

Es könnte hilfreich sein, einen Blick auf Ihre Produktbeschreibungen zu werfen, um sicherzustellen, dass Sie alles zeigen, was Sie in Ihrem Text versprechen. Das erneute Lesen Ihrer Beschreibungen könnte Ihre Kreativität anspornen. Wenn Ihre Beschreibung das geringe Gewicht Ihres Produkts hervorhebt, machen Sie vielleicht ein Foto, auf dem jemand das Produkt auf einem Finger balanciert. Wenn Sie die Langlebigkeit hervorheben, stellen Sie es vielleicht auf einen Steinhaufen – denn welche bessere Metapher gibt es für Langlebigkeit?

Sie verstehen die Idee. Schauen Sie sich Ihre Sprache an und überlegen Sie, ob es nicht Möglichkeiten gibt, diese Sprache in einem Bild lebendig werden zu lassen.

Einrichten Ihres Produktshootings

Ganz gleich, ob Sie eine Lichtbox, Studiolampen oder natürliches Licht aus dem Fenster verwenden, richten Sie Ihre Beleuchtungssituation so ein, dass das Produkt von den Seiten und von oben gleichmäßig beleuchtet wird… und denken Sie daran, dass “Lampen” auch “Reflektoren” sein können. Sie können sogar das Ende Ihres Schwenks an der Unterseite Ihrer Kamera befestigen, damit das Licht von vorne auf das Produkt zurückgeworfen wird.

Wenn Sie mit natürlichem Licht arbeiten, stellen Sie Ihren Tisch oder Ihren Wisch so nah wie möglich am Fenster auf: Das Fenster sollte in einem Winkel von 45° zum Produkt stehen – nicht dahinter oder gegenüber – und das Sonnenlicht sollte indirekt sein. Wenn das Licht zu intensiv ist, können Sie es abschwächen, indem Sie das Fenster mit einem weißen Laken oder Vorhang abdecken oder mit weißem Papier überkleben. (Beachten Sie die Betonung auf “weiß”!) Wenn Sie bemerken, dass von außen Schatten auf das Produkt oder die Kulisse fallen, sollten Sie den Aufbau neu justieren. (Es kann hilfreich sein, während des gesamten Drehs ein zweites Paar Augen im Studio zu haben, um auf diese Dinge zu achten). Alle anderen Lichtquellen sollten ausgeschaltet werden. Bei natürlichem Licht ist es besonders wichtig, jedes Detail der Aufnahme im Voraus zu planen. Sie müssen die Aufnahmen so schnell wie möglich durchführen, wenn Sie einheitliche Bilder haben wollen: Intensität und Farbe des Lichts werden sich im Laufe des Tages verändern.

Wenn Sie Studiolicht verwenden, kleben Sie die Fenster ab, wenn es Tag ist. (Denken Sie daran: Mischen Sie keine Lichtarten!)

Planen Sie genügend Zeit ein, um Ihre Produkte angemessen vorzubereiten. Sie können dies sogar am Vorabend tun – oder, wenn Sie mit natürlichem Licht arbeiten, bevor die Sonne aufgeht. Glänzen Sie, stauben Sie ab, bügeln Sie, wischen Sie nass und rollen Sie Ihre Produkte ab, bis sie makellos sind: Selbst kleine Staubkörnchen sehen auf HD-Fotos wie große Unvollkommenheiten aus. Zwar können Sie diese in der Nachbearbeitung entfernen, aber das Abstauben eines physischen Produkts nimmt viel weniger Zeit in Anspruch als das “Abstauben” eines Bildes. Stellen Sie Ihre Produkte in der Reihenfolge auf, in der sie fotografiert werden sollen – wahrscheinlich nach Größe oder Komplexität. Wenn Sie jedes Produkt vor der Kamera platzieren, achten Sie auf das Verhältnis zum Schwung: Wenn es zu nah am Hintergrund steht, kann es Schatten geben. Hinweis: Nicht alle Schatten sind schlecht! Aber das sind Dinge, auf die Sie bei der Aufnahme achten sollten.

Die Vorbereitung der Kamera hängt davon ab, ob Sie eine DSLR, ein Smartphone oder eine andere Art von Kamera verwenden. Im manuellen Modus sollten Sie mit einer hohen Blendenzahl (f-11 oder höher), einer langen Verschlusszeit (1/200 oder kürzer) und einem niedrigen ISO-Wert (100, wenn möglich) beginnen. Dies ist in der Regel ein gutes Belichtungsdreieck für die Produktfotografie. Überprüfen Sie Ihren Weißabgleich – entweder indem Sie ihn auf “Auto” stellen und die Kamera entscheiden lassen oder indem Sie ihn manuell entsprechend der verwendeten Lichtquelle einstellen. (Es ist wichtig zu wissen welche Kelvin-Grade Ihre Glühbirnen haben.) Machen Sie einige Testaufnahmen und passen Sie die Einstellungen dann an.

Schalten Sie den Blitz aus, egal welche Kamera Sie verwenden: Es ist grell und wenig schmeichelhaft. Ihre Studioeinrichtung sollte für ausreichend Licht sorgen. Und stellen Sie die Bildqualität Ihrer Kamera auf die höchstmögliche Auflösung ein – egal ob HDR (Smartphone), RAW oder “superfine” (DSLR). Hochwertige Bilder bedeuten, dass Sie den Besuchern Ihrer Website auf Ihren Produktseiten eine “Zoom”-Option anbieten können. Und obwohl Sie keine Qualitätseinbußen erleiden, wenn Sie ein Foto verkleinern, um es an die Grösse Ihrer Handelsplattform’s zu verkleinern, um es an die Anforderungen Ihrer Handelsplattform anzupassen, aber Sie werden es sicherlich verlieren, wenn Sie versuchen, das Bild zu vergrößern. Beginnen Sie also mit einem großen Bild… und verkleinern, beschneiden und komprimieren Sie es dann auf die gewünschte Auflösung und Größe.

Wenn Sie Ihr Smartphone für Produktfotos verwenden, schalten Sie alle Filter aus! Bei Produktfotos geht es nicht darum, was gerade “angesagt” ist; sie sollen eine genaue Darstellung Ihres Produkts bieten. Bringen Sie sich nicht in die Situation, dass Sie Artikel zurücknehmen müssen, weil sie nicht wie die Bilder auf Ihren Produktseiten aussehen.

Und schließlich natürlich die Fokussierung… ob Sie nun auf den Bildschirm Ihres Smartphones tippen, den Autofokus arbeiten lassen oder den Fokusring an Ihrem Kameraobjektiv drehen. Auf einem Smartphone sollten Sie Ihre Einstellungen fixieren, sobald sie genau dort sind, wo Sie sie haben möchten. Auf diese Weise passt sich die Kamera nicht automatisch an, während Sie fotografieren.

Bewährte Praktiken bei Produktaufnahmen

Die Dreharbeiten können beginnen! Hier sind einige Tipps, die Sie beachten sollten:

Zoom vermeiden

Den Blitz haben wir bereits erwähnt, aber auch der Digitalzoom ist eine Funktion, die Sie meiden sollten. Ein Digitalzoom schneidet das Bild bei der Aufnahme lediglich zu, was die Bildqualität beeinträchtigt und zu einem körnigen Bild führt. (Hinweis: Wenn Sie eine DSLR verwenden, können Sie einen optischen Zoom benutzen, bei dem sich das Objektiv der Kamera durch Drehen ausfährt. Andernfalls sollten Sie Ihr Stativ einfach näher an das Produkt heranführen).

Verzögerung verwenden

Wenn Sie den Auslöser oder die Aufnahmetaste auf dem Touchscreen Ihres Smartphones drücken, kann schon der geringste Druck die Kamera destabilisieren. Eine Verzögerung – ob mit dem Timer auf Ihrem Smartphone oder dem Fernauslöser Ihrer DSLR – ermöglicht es ihr, sich wieder zu stabilisieren, bevor das Foto aufgenommen wird.

Machen Sie viele Bilder – aus vielen Blickwinkeln

Je mehr Blickwinkel, desto besser. Versetzen Sie sich hier in die Lage Ihrer Kunden: Was würden Sie sehen wollen, wenn Sie kurz davor stünden, bei Ihrem Unternehmen zu kaufen? Jede Farbe und jedes Modell, das Sie führen? Ja. Die Innenseiten der Schubladen? Ja. Zeigen Sie jedes Fach in der Handtasche. Machen Sie Fotos von den Accessoires. Denken Sie daran: Sie präsentieren ein 3-dimensionales Produkt in einem 2-dimensionalen Format. Machen Sie dies so gut wie möglich wett: Das wirkt sich auf das Vertrauen aus, was wiederum den Verkauf beeinflusst. Nehmen Sie einen Tipp von Zappos Sie zeigen ihre Schuhe aus jedem Winkel – auch von unten – und in jeder Farbe… und sie fügen ein Produktvideo für die vollen 360° hinzu. Denselben Effekt können Sie mit einer 360°-Produktdrehung:

Beispiel von skillatics

Suche nach Details

Ziehen Sie in Erwägung, Makroaufnahmen (entweder mit einem Makroobjektiv oder einem eingebauten “Makromodus”) in Ihre Produktfotos einzubauen, um Holzmaserungen, Stoffmuster und andere Feinheiten Ihres Produkts zu zeigen. Nehmen Sie Ihr Produkt in die Hand, als wären Sie ein Interessent. Welche Details würden Sie prüfen? Texturen? Reißverschlüsse? Knöpfe? Bieten Sie Nahaufnahmen dieser Dinge an, um ihnen ein möglichst “taktiles” Erlebnis zu vermitteln. (Hinweis: Die meisten Makroaufnahmen erfordern eine geringe Schärfentiefe. Wenn Sie eine Smartphone-Kamera verwenden, kann dies bedeuten, dass Sie den Porträtmodus benutzen. Bei einer DSLR-Kamera bedeutet dies, dass Sie mit kleiner Blende fotografieren müssen). So geht‘s Bowers & Wilkins macht es so:

Lassen Sie um Ihr Produkt herum genügend Platz zum Beschneiden

Das klingt selbstverständlich, aber es lohnt sich, darauf hinzuweisen. Wenn Ihr Produkt den gesamten Rahmen ausfüllt, können Sie Ihr Bild nicht begradigen oder bei Bedarf zuschneiden. (Und da wir es bereits erwähnt haben, sollten Sie die Verwendung der Rasterfunktion Ihrer Kamera. Sie hilft Ihnen dabei, Ihre Aufnahme richtig auszurichten und Ihr Produkt zu zentrieren, so dass Sie es seltener begradigen und zuschneiden müssen).

Pause zur Überprüfung

Während der Aufnahmen gibt es einige Dinge, auf die Sie besonders achten sollten:

• Schatten. Leichte Schatten verleihen dem Produkt Tiefe, aber zu viel oder zu viele lenken ab.
• Produktfarben. Sind sie auf den Bildern naturgetreu abgebildet? Sind sie klar und lebendig? Möglicherweise müssen Sie Ihren Weißabgleich manuell anpassen, wenn Ihre Kamera die Farben nicht so realitätsnah wie möglich wiedergibt.
• Produktkanten. Achten Sie besonders darauf, wo Ihr Produkt mit dem Hintergrund “zusammenstößt”. Heben sich die Kanten vom Hintergrund ab oder sind sie verwaschen? Spielen Sie mit Ihrem Belichtungsdreieck, falls Letzteres der Fall ist.
• Sauberkeit der Produkte. Wir wissen es! Sie haben gerade abgestaubt! Aber wie Sie sicher aus eigener Erfahrung wissen, macht der Staub keine Pause. Um sicherzugehen, dass Sie ihn erkennen, sollten Sie Ihre Bilder bei 100 % betrachten, wenn Sie während der Aufnahme eine Pause machen, um sie zu überprüfen. Wenn Sie ein Foto mit niedriger Auflösung betrachten, besteht die Gefahr, dass Sie kleine Unvollkommenheiten übersehen. Zoomen Sie hinein und blättern Sie herum – und überprüfen Sie dabei auch die Schärfe Ihres Produkts. Stellen Sie sicher, dass Sie sehen, was die Kamera sieht.

Machen Sie sich unterwegs Notizen

Buchstäblich. Schreiben Sie alles auf: Ort, Tageszeit, Wetterbedingungen, Lichtverhältnisse, Platzierung von Licht und Kamera, Stativposition und -winkel, Belichtungsdreieck usw. Im Interesse der Einheitlichkeit sollten Sie diese Bedingungen bei künftigen Produktaufnahmen so genau wie möglich nachbilden. Das bringt uns zu…

Konsistenz anstreben

Welche ästhetischen Entscheidungen Sie auch immer treffen – Hintergrund, Kamerawinkel usw. – wenden Sie sie durchgängig an. Wenn potenzielle Kunden auf Ihrer E-Commerce-Website eine einheitliche Bildsprache vorfinden, werden sie eher davon ausgehen, dass Ihre Entscheidungen bewusst getroffen wurden, was Ihrem Unternehmen Glaubwürdigkeit und Professionalität verleiht. Außerdem ist es für potenzielle Kunden einfacher, Produkte auf einen Blick zu vergleichen, was zu schnelleren Kaufentscheidungen führt.

Schiessen als gäbe es keine Bearbeitungswerkzeuge

Wenn Ihr Mantra während des Produkt-Shootings lautet: “Das kann man mit Photoshop korrigieren“, werden Sie am Ende nur weniger gute Fotos bekommen. Geben Sie sich nicht damit ab. Die Bearbeitung kostet Zeit und Geld; Sie sparen beides, wenn Sie so nah wie möglich an den gewünschten Bildern fotografieren.

Künstliches Licht vs. natürliches Licht

An dieser Stelle müssen wir Sie wohl nicht daran erinnern, wie wichtig das Licht für Ihre Produktaufnahmen ist: Es macht die Fotografie überhaupt erst möglich. Aber wenn Sie nach einer schnellen Antwort auf die Frage “Welche Art von Licht ist besser?” suchen, müssen Sie sich entscheiden. Vieles wird von Ihrem Produkt, Ihrem Budget, Ihrem Wetter und Ihrem Zeitplan abhängen. Im Folgenden finden Sie die Vor- und Nachteile der einzelnen Lichtarten:

Vorteile der Verwendung von natürlichem Licht:

• Es ist budgetfreundlich (und man kann trotzdem Effekte erzielen, für die man viel Geld für künstliche Beleuchtung ausgibt)
• Es ist weniger mühsam einzurichten
• Es verleiht Ihren Produkten… nun ja, ein “natürlicheres” Aussehen.
• Es eignet sich hervorragend für Lifestyle-Aufnahmen oder Bilder mit Menschen darin (menschliche Motive sehen bei natürlichem Licht besser aus).

Nachteile der Verwendung von natürlichem Licht:

• Es ist schwieriger, die Konsistenz über alle Aufnahmen und Sitzungen hinweg aufrechtzuerhalten.
• (Daher) Mehr Zeit für die Nachbearbeitung erforderlich
• Sie schränkt die Tageszeiten ein, zu denen Sie Aufnahmen machen können.

Vorteile der Verwendung von Kunstlicht:

• So können Sie zu jeder Tages- und Nachtzeit fotografieren, ohne sich gehetzt zu fühlen.
• Es ermöglicht eine größere Konsistenz über Aufnahmen und Sitzungen hinweg (und weniger Zeit für die Nachbearbeitung)
• Es gibt Ihnen deutlich mehr Kontrolle über die Bedingungen
• Es ist ideal für Produkte, die physische Details aufweisen, die Sie hervorheben möchten

Nachteile der Verwendung von Kunstlicht:

• Die Einrichtung kann mühsamer sein (wenn Sie Studiolicht statt einer Lichtbox verwenden).
• Das kann teuer werden
• Es ist mit einer Lernkurve verbunden
• Sie kann (je nach Glühbirne) blaue oder gelbe Farbtöne erzeugen, die Ihr Produkt nicht so genau wie möglich darstellen.

Arten von Ecommerce Studio Produktbildern

Wie Sie bereits festgestellt haben, lassen sich Produktaufnahmen in zwei Hauptkategorien einteilen:

1) Reine Produktbilder – auch “Studiobilder” genannt -, die wir bisher besprochen haben. Das sind saubere Bilder mit weißem Hintergrund, die nur Ihr Produkt in seinem besten Licht zeigen. Sie eignen sich am besten für Ihre Produktseiten und haben die Aufgabe, Ihr Produkt auf einen Blick zu “beschreiben” und Besucher zum Kauf zu bewegen.

2) Lifestyle-Bilder, die Ihre Produkte in ihrem “natürlichen Lebensraum” bei der Verwendung durch die Zielgruppe zeigen. Diese Bilder werden häufig für Blogbeiträge, Social-Media-Posts und E-Mail-Kampagnen verwendet, sollten aber auch auf Ihrer Homepage und Ihren Kategorieseiten zu sehen sein – schließlich fördern sie die emotionale Bindung und veranlassen potenzielle Kunden, sich als Ihre Zielgruppe zu identifizieren. Während Studiobilder das “Brot und Butter” Ihrer Produktfotografie sind, werden Lifestyle-Bilder eine Stimmung hervorrufen, Ihren Markt verdeutlichen und ihnen helfen, sich vorzustellen, wie Ihr Produkt ihr Leben bereichert.

Wir werden hier nicht auf Lifestyle-Aufnahmen eingehen; sie sind ein eigenes Genre und erfordern andere Techniken als Studioaufnahmen. Aber da wir Sie im Studio haben, sollten Sie ein paar andere Aufnahmen erwähnen, die Sie vielleicht machen möchten, während Sie hier sind. Denn während Ihr Produktteam vielleicht Bilder mit weißem Hintergrund benötigt, möchte Ihr Marketingteam vielleicht die Verpackung des Produkts im Bild haben oder die Einzelteile separat fotografiert haben. Sie haben die Idee:

Skalenbilder

Maßstabsgetreue Aufnahmen fügen ein zweites Element in das Foto ein, das potenziellen Kunden hilft, einen besseren Eindruck von der Größe und den Abmessungen Ihres Produkts zu bekommen. (Sie werden die Maße in Ihren Produktbeschreibungen angeben, aber die Besucher möchten vielleicht ein visuelles Gefühl für den Maßstab bekommen.) Es versteht sich von selbst, dass die Artikel, die Sie in eine maßstabsgetreue Aufnahme einfügen, Artikel sein sollten, mit deren Größen die Besucher vertraut sind. Weniger offensichtlich ist, dass sie mit Ihrer Marke so konsistent wie möglich sein sollten… oder zumindest konsistent mit dem betreffenden Produkt. Nehmen Sie nicht einfach einen Bleistift, eine Münze oder ein Lineal, nur weil es in Reichweite ist. Stellen Sie eine Blume – oder einen ganzen Strauß – in die Vase, damit potenzielle Kunden sehen können, wie weit die Öffnung ist. Stellen Sie Ihre Reisetasche zum Vergleich neben einen Reisepass usw. So geht‘s Square mit seinem Chip-Lesegerät macht:

Gruppenfotos

Diese Art von Produktfotos eignet sich hervorragend für Produkte, die zusammen verkauft werden – sei es in Paketen oder Kits oder einfach, weil die Verbraucher dazu neigen, sie zusammen zu kaufen. Natürlich sollten Sie die Artikel in diesen Gruppen einzeln fotografieren, aber die Darstellung einer Zusammenstellung erinnert die Nutzer an die Breite Ihres Angebots oder die Vielzahl der Optionen, die ihnen zur Verfügung stehen, und wirkt wie ein subtiles Up-Selling. Hier sind zwei Beispiele von Alte Welt Küche (beachten Sie den Knoblauch als Maßstab) und Le Sirupier de Berne die das Gruppenfoto nutzen, um die Vielfalt zu zeigen:

 

Aufnahmen von Komponenten

Auch hier sollten Sie einen Blick auf Ihre Produktbeschreibung werfen. Wenn dort zusätzliche Komponenten, Zubehör oder Add-ons erwähnt werden, sollten Interessenten Bilder dieser Teile angeboten werden – entweder einzeln oder zusammen. Hier ist wieder Bowers & Wilkins:

Aufnahmen der Verpackung

Sie sind genau das, wonach sie klingen… und wenn Sie versuchen, die Markenbekanntheit zu steigern (was Sie tun sollten!), sollten Sie sie einbeziehen. Es ist sehr viel schwieriger, Kunden an sich zu binden, wenn Ihre Zielgruppe nicht auf ein Logo und weiß, dass es Ihres ist. Beachten Sie, wie Bowers & Wilkins ihr Verpackungslogo in die obige Aufnahme integriert hat.

Inszenierte Aufnahmen

Sie helfen potenziellen Kunden, sich Ihr Produkt im Kontext einer “natürlichen” oder “realen” Umgebung vorzustellen: Denken Sie an Leinenservietten neben dem Geschirr oder an Lavendelzweige, die um die Öle herum angeordnet sind, die Sie verkaufen. (Inszenierte Aufnahmen haben den doppelten Vorteil, dass sie den Maßstab zeigen.) Wie bei der Lifestyle-Fotografie sollten Sie darauf achten, dass die Gegenstände, die Sie in diese Aufnahme einbeziehen, nicht von dem Produkt ablenken, um das es geht: Sie möchten nicht, dass potenzielle Kunden im Unklaren darüber sind, welche Gegenstände Sie auf dem Foto tatsächlich verkaufen.

Modellaufnahmen

Diesen Bildtyp sieht man natürlich am häufigsten in Bekleidungsgeschäften, und er kann eine gute Alternative zur Verwendung einer Schaufensterpuppe sein. Bei menschlichen Probanden müssen Sie ein wenig mit dem Belichtungsdreieck herumspielen – vor allem, wenn Sie die Models bitten, sich zu bewegen oder Gesten zu machen, damit die potenziellen Kunden sehen können, wie Ihr Material fällt, fällt oder sich anschmiegt. Für Ihre Produktseiten empfehlen wir weiterhin einen weißen Hintergrund – wenn Sie jedoch mit Modellen auf Ihren Kategorieseiten spielen möchten, können Sie Ihrer Fantasie freien Lauf lassen.

Diese Bildtypen fallen alle unter die Kategorie “Studiofotografie”, bieten Ihnen aber etwas mehr Spielraum für Kreativität als reine Produktaufnahmen.

Jetzt! Spielen Sie!

Bearbeiten von Produktbildern für Ihre E-Commerce-Website

Als allgemeine Geschäftspraxis würden wir nicht dazu raten, “Perfektion” als Ziel zu verfolgen: Andernfalls werden Sie Ihr Produkt nie auf den Markt bringen, Ihre Website nicht einführen und sich nicht in die Lage versetzen, zu experimentieren. Aber wenn es um die Produktfotografie auf Ihrer E-Commerce-Website geht? Wir geben Ihnen die Erlaubnis, nach Perfektion zu streben. Denken Sie daran, dass fast die Hälfte Ihrer potenziellen Kunden glauben, dass dass hochwertige Produktbilder  der wichtigste Faktor sind bei der Entscheidung, ob sie bei Ihnen etwas kaufen oder nicht. Wenn Sie sich jetzt die Mühe machen, hervorragende Produktbilder zu erstellen, können Sie Ihren potenziellen Kunden nicht nur ein hervorragendes Website-Erlebnis bieten, wenn Sie Ihre virtuellen Türen öffnen, sondern Sie haben auch Bilder zur Hand, die Sie in sozialen Netzwerken und E-Mail-Kampagnen einsetzen können, um die Besucherzahlen Ihres Shops zu erhöhen.

Mit anderen Worten: Ihr Off-Site-Marketing ist nur halb fertig.

In der Tat ist die Bearbeitung von Produktbildern (“Nachbearbeitung”) bei der Produktfotografie praktisch unvermeidlich. Wenn Sie uns gefolgt sind, haben Sie sich im Studio die Zeit genommen, Ihre Bilder so perfekt wie möglich zu machen – der richtige Hintergrund, die richtige Studiobeleuchtung, das richtige Belichtungsdreieck -, aber jetzt ist es an der Zeit, Ihre Ergebnisse zu “professionalisieren”. Die Fotobearbeitung macht aus schlechten Produktfotos keine großartigen Marketingmaterialien, aber sie macht aus guten Ergebnissen bemerkenswerte.

Auch hier gilt: Wenn Sie unsere bewährten Verfahren für Ihre Aufnahmen befolgt haben, sollte der Bearbeitungsprozess recht einfach sein. Man sollte es eher als “Polieren” oder “Optimieren” denn als “Bearbeiten” bezeichnen. Sie nehmen lediglich einige grundlegende Korrekturen vor – Entfernen des Hintergrunds, Zuschneiden, Farbkorrektur, eventuell Hinzufügen von Schatten -, um das Bild schärfer, sauberer und professioneller zu machen. Behalten Sie dieses Mantra – “klar, sauber, professionell” – im Hinterkopf, während Sie arbeiten. Und denken Sie daran, dass das Ziel darin besteht, eine Reihe von Bildern zu erstellen, die Ihr Produkt so wahrheitsgetreu und genau wie möglich darstellen. Bei der Nachbearbeitung geht es nicht darum, Ihr Produkt als etwas erscheinen zu lassen, was es nicht ist. Eine falsche Darstellung Ihres Angebots führt nur zu unzufriedenen Kunden, negativen Bewertungen, Beschwerden in den sozialen Medien, hohen Rückgabequoten… Sie verstehen schon. Alles Dinge, die Sie nicht wollen.

Im Folgenden gehen wir auf die häufigsten Bearbeitungen von Produktfotos ein. Wir bieten eine kurze Liste von Tools für die selbständige Bearbeitung von Produktfotos. Und wenn Sie es vorziehen, diesen Teil der Reise auszulagern? Auch dafür haben wir Vorschläge.

Wie auch immer, lesen Sie dies zuerst. Vielleicht stellen Sie fest, dass der Prozess viel einfacher ist, als Sie es sich vorgestellt haben. Schließlich verlangt niemand von Ihnen, dass Sie jede erdenkliche Photoshop-Funktion beherrschen. Sie müssen nur ein paar Prozesse beherrschen. Wie wir weiter unten erläutern werden, gibt es Werkzeuge, die Ihren Bearbeitungs-Workflow rationalisieren und Ihre Produktivität maximieren werden. Und wenn Sie sich bei der Nachbearbeitung eingeschüchtert fühlen, denken Sie daran, dass es zu jeder Software, die Sie wählen, zahlreiche Tutorials gibt (auf YouTube, Vimeo oder den eigenen Websites), die Sie Schritt für Schritt durch die unten genannten Prozesse führen.

Produktfotografie – Bearbeitung 101

Zugegeben, die Bearbeitung von Produktbildern kann ziemlich zeitaufwändig sein – vor allem am Anfang. Für welche Software oder Anwendungen Sie sich auch immer entscheiden, es wird eine gewisse Lernkurve erfordern, ein bisschen Ausprobieren… und je leistungsfähiger das Tool ist, desto größer ist natürlich die Kurve. Aber mit etwas Ausdauer können Sie das alles selbst machen. Und wenn Sie sich erst einmal mit dem Tool Ihrer Wahl vertraut gemacht haben, werden Sie mit zunehmender Geschwindigkeit seitenfertige Bilder erstellen.

Bevor Sie loslegen, sollten Sie sich für eine Bearbeitungssoftware entscheiden und sich etwas Zeit nehmen, um damit herumzuspielen, damit Sie sich damit wohlfühlen, wenn es an die eigentliche Arbeit geht. Wenn Sie sich noch nicht sicher sind, welche Software Sie verwenden sollen, haben wir weiter unten auf der Seite einige Vorschläge für Sie. (Sie werden feststellen, dass wir Photoshop hier ziemlich oft erwähnen, weil es das Standardprogramm für die Nachbearbeitung ist – ganz zu schweigen davon, dass es erschwinglicher geworden ist, seit Adobe auf ein Abonnementmodell umgestellt hat. Sie können den Creative Cloud Fotografie-Plan, der Photoshop und Lightroom kombiniert, für 9,99 $ pro Monat. Aber Sie müssen nicht unbedingt Photoshop verwenden! Stellen Sie nur sicher, dass Sie ein Werkzeug verwenden, mit dem Sie die unten aufgeführten Best Practices befolgen können).

Wenn Sie Ihre Software ausgewählt haben, nehmen Sie sich etwas Zeit, um alle Bilder zu sichten, die Sie während des Produkt-Shootings aufgenommen haben. Wählen Sie die besten aus – die, die am ehesten für die Veröffentlichung geeignet sind – und übertragen Sie sie auf Ihren Computer. Die anderen löschen Sie entweder oder verschieben sie in einen separaten Ordner, damit sie nicht im Weg sind. Hinweis: Auch wenn Sie die Fotos mit Ihrem Smartphone aufgenommen haben, ist es am besten, die Bilder auf einen Computer hochzuladen. Auf einem größeren Bildschirm können Sie die Bilder detaillierter betrachten und eventuelle Mängel auf dem Foto schneller erkennen.

Achten Sie darauf, dass Sie nur die Bilder löschen, die Sie auf keinen Fall verwenden wollen! Und bevor Sie mit der Bearbeitung beginnen, sollten Sie Duplikate des gerade hochgeladenen Stapels erstellen. Sie möchten auf die Originale zugreifen, falls bei der Bearbeitung etwas schief geht.

Wenn das erledigt ist, können Sie mit uns zusammen die Grundlagen der Produktbildbearbeitung erlernen.

Entfernung des Hintergrunds

Wir wissen… wir haben die ganze Zeit damit verbracht, dass Sie für Ihr Produktshooting einen weißen Wisch einrichten; und jetzt sagen wir Ihnen, dass Sie den Hintergrund entfernen sollen? Nun… ja. Aber denken Sie daran: Der Sweep war nicht als Hintergrund gedacht, sondern um Farbverfälschungen zu vermeiden und um sicherzustellen, dass die “wahre Farbe” Ihres Produkts so genau wie möglich wiedergegeben wird – mit anderen Worten, um Ihnen zu ersparen, dass Sie jetzt eine Farbkorrektur vornehmen müssen. (Wenn Ihre Fotos richtig aufgenommen wurden, werden Sie wahrscheinlich feststellen, dass Ihr “weißer Hintergrund” eher hellgrau als weiß aussieht). Wenn Sie Ihr Produkt in scharfem Kontrast zu einem weißen Hintergrund fotografieren, ist es außerdem einfacher, eine saubere Linie zu ziehen, wenn Sie den Hintergrund entfernen. Sauberere, schärfere Bilder? Genau.

Dieser Prozess ist besonders wichtig, wenn Sie eine Schaufensterpuppe für Ihr Shooting verwendet haben. Das sollten Sie tun, wenn Sie Kleidung verkaufen. So können potenzielle Kunden besser nachvollziehen, wie das Material fällt und wie das Kleidungsstück sitzt, damit sie sich selbst besser vorstellen können, es zu tragen. Letztendlich sollten Sie aber die Schaufensterpuppe entfernen und nur das Kleidungsstück zurücklassen, wie Eisberg dies tut:

Natürlich müssen Sie den Hintergrund nicht entfernen, aber die Tatsache, dass weiße Hintergründe ein Industriestandard sind (76 % der Produktbilder werden mit weißen Hintergründen ausgefüllt und weitere 15,7 % haben einen transparenten Hintergrund) sollte Ihnen etwas sagen. In der Tat gibt es viele Gründe, dies zu tun: Es verringert die Dateigröße, beseitigt Schatten und andere Ablenkungen und sorgt dafür, dass Ihre Bilder mit den Standards auf Drittanbieter-Marktplätzen wie Amazon oder eBay übereinstimmen. Transparente Hintergründe sind nützlich für die Wiederverwendung in Werbematerialien mit dunkleren Hintergründen. remove.bg kann Ihnen hier helfen.

Das beste Werkzeug zum Entfernen des Hintergrunds ist das Stift-Werkzeug in Adobe Photoshop. Sie können lernen Adobe wie man das Stift-Werkzeug von für diesen Zweck lernen; oder wenn Sie besser durch ein Video lernen, versuchen Sie CreativeSalak‘s YouTube-Video. Eine schnelle Google-Suche – oder AdobeAdobes Benutzerforum für Photoshop-sollte bei allen offenen Fragen weiterhelfen. Photoshop bietet auch ein Schnellauswahl-Werkzeug (“Auswählen und Maskieren”)aber es überlässt Photoshop die Festlegung des Produktumrisses, anstatt Ihnen die volle Kontrolle zu geben. Es besteht also die Gefahr, dass die Plattform in Ihr Produkt hineinschneidet. Wenn Sie mit einer etwas preiswerteren Option spielen möchten, remove.bg ein leistungsstarkes Online-Tool.

Wenn Sie es vorziehen, diesen Teil auszulagern, können Sie das auch tun, auf fiverr bieten sich viele Freelancer für Hintergrundentfernung und den unsichtbaren (oder “Geister”-) Mannequin-Effekt – ein Effekt, den Sie auch mit Photoshop erzielen können. Weitere Optionen sind Pixc (das sowohl einen Service als auch ein Tool für die Selbstbearbeitung anbietet) und Tucia… obwohl dies kaum die einzigen Möglichkeiten sind. Recherchieren Sie ein wenig oder fragen Sie herum, um zu sehen, was gerade gute Kritiken bekommt. Und denken Sie daran: Wenn Ihre Produkte detailliert und kompliziert sind, sollten Sie einen Dienst beauftragen, der die Bearbeitung von Hand und nicht mit automatisierter Software vornimmt.

Spot-Retusche

Wenn Sie uns bei Ihrem Produktshooting gefolgt sind, haben Sie Ihre Produkte vor dem Fotografieren gereinigt (und nochmals gereinigt!). Aber Staub bleibt Staub, und Fingerabdrücke bleiben Fingerabdrücke. Was auch immer Sie an Unreinheiten bemerken, kümmern Sie sich um sie. In Photoshop zum Beispiel haben Sie einige Möglichkeiten, darunter das Werkzeug “Klonstempel” und das Werkzeug “Korrekturpinsel. Für kleinere Ausbesserungen brauchen Sie jedoch keinen “fortgeschrittenen” Editor. Wenn Sie mit Ihrem Smartphone arbeiten müssen, gibt es eine Vielzahl von Foto-Retuschier-Apps da draußen.

Farbkorrektur

Sobald die Hintergründe entfernt und die Unreinheiten beseitigt sind, ist es an der Zeit, die kleinen Anpassungen vorzunehmen, die dafür sorgen, dass Ihre Fotos Ihre Produkte so gut wie möglich widerspiegeln… und dass sie auf dem Bildschirm noch ein bisschen mehr “knallen”. Der wichtigste dieser Prozesse ist die Farbkorrektur. Ich hoffe, Sie haben den Weißabgleich Ihrer Kamera während der Aufnahme so sorgfältig wie möglich vorgenommen… aber vielleicht haben die verwendeten Glühbirnen einen leichten Blaustich auf Ihrem Produkt hinterlassen; oder das Licht hat sich während der Aufnahme verändert, oder Sie haben zwischen den Aufnahmen die Kamera gewechselt – und verschiedene Kameras nehmen Farben ein wenig anders auf. Die Farbkorrektur sorgt für konsistente Bilder – auch wenn Sie die Kamera wechseln oder die Sonne nicht am Himmel stehen bleibt. Außerdem sind einige Farben (z. B. Neonfarben) einfach schwieriger in einem Foto “einzufangen” und müssen daher wahrscheinlich trotzdem in der Nachbearbeitung korrigiert werden.

Egal, welche Software Sie verwenden, passen Sie die Farbbalance Ihrer Fotos an, bis die Farben mit den Farben Ihres Produkts in der Realität übereinstimmen. (Allein Photoshop verfügt über eine Reihe von Farbkorrekturwerkzeugen, die Kurven-Anpassung ist eines davon). Aber denken Sie daran: Es heißt “Farbkorrektur“, nicht “Farbverschönerung“. Sie möchten, dass Ihre Kunden ihre Kaufentscheidung auf der Grundlage echter visueller Informationen treffen. Ihre potenziellen Kunden verlassen sich bei ihrer Kaufentscheidung auf Ihre Bilder, also behalten Sie sie im Blick. Ihr Mantra in diesem Moment? “Keine Überraschungen.”

Wenn Sie schon dabei sind, können Sie auch noch einige andere Elemente in Ihrem Bearbeitungswerkzeug berücksichtigen. Wenn Sie den Kontrast erhöhen, werden die hellen Bereiche des Fotos heller und die dunklen Bereiche dunkler, wodurch ein deutlicherer Unterschied zwischen den beiden entsteht. Wenn Sie die Belichtung erhöhen, wird das gesamte Bild heller. (Umgekehrt wird das Bild dunkler, wenn Sie die Belichtung verringern.) Mit Lichtern oder Schatten erzielen Sie einen ähnlichen Effekt wie mit dem Kontrast, erhalten aber mehr Details. Klarheit oder Schärfe heben die Details des Bildes hervor und geben ihnen die Dimension zurück, die sie bei der Aufnahme verloren haben. Wenn Sie die Kamera-App auf Ihrem Smartphone zur Bearbeitung verwenden – was wir ebenfalls nicht unbedingt empfehlen -, werden Sie wahrscheinlich Schieberegler verwenden, um diese Einstellungen vorzunehmen. Wenn Sie eine Bearbeitungssoftware auf Ihrem Computer verwenden, sollten die Werkzeuge für diese Anpassungen leicht zugänglich sein.

Noch einmal: Wenn Sie jedes dieser Hilfsmittel bis an seine Grenzen ausreizen, sollten Sie besser ins Studio zurückkehren, um Ihre Fotos mit besserer Belichtung und Ausgewogenheit erneut aufzunehmen. Je mehr Sie damit herumspielen, desto wahrscheinlicher ist es, dass Sie die Qualität des Bildes oder seine Ähnlichkeit mit Ihrem Produkt beeinträchtigen… oder beides.

Stapelverarbeitung Ihrer Korrekturen

Wir haben bereits ausführlich darüber gesprochen, wie wichtig ein einheitliches Bild für die Nutzer Ihrer E-Commerce-Website ist. Es hilft ihnen, Ihre Angebote zu vergleichen und schneller eine Kaufentscheidung zu treffen; es demonstriert Ihre Professionalität (was Vertrauen signalisiert); und es gibt ein psychologisches Wohlgefühl, das durch diese visuelle Einheitlichkeit hervorgerufen wird. Und nun? Was wäre, wenn wir Ihnen sagen würden, dass es Bearbeitungswerkzeuge gibt, die Sie in Ihren Arbeitsablauf integrieren können, um diese Einheitlichkeit für Sie zu automatisieren?

Farbe, Weißabgleich, Belichtung, Wärme, Kontrast und mehr können mit Software wie der Adobe Creative Cloud für alle Bilder angepasst werden. Denn wenn Sie einmal die perfekte Balance gefunden haben, wollen Sie auf keinen Fall dieselbe Reihe von Anpassungen bei jedem einzelnen Bild wiederholen: Das ist nicht nur zeitaufwändig, sondern birgt auch die Gefahr von manuellen Fehlern und Unstimmigkeiten. Photoshopvon Die “Aktionen”  zum Beispiel zeichnet praktisch die Schritte auf, die Sie bei der Bearbeitung eines Bildes vornehmen, und wendet diese Schritte dann auf alle anderen Bilder an, die Sie ihr zuführen. Und es gibt eine Vielzahl von Möglichkeiten zur Stapelverarbeitung in LightroomDie Stapelverarbeitung ermöglicht die Wiederholung von Anpassungen in einer ganzen Bibliothek oder Auswahl. Die Stapelverarbeitung beschleunigt den Bearbeitungsprozess erheblich und schafft gleichzeitig einen Standard, an den Sie alle Bilder halten können.

Schatten-Manipulation

Denken Sie daran, dass es einen Unterschied gibt zwischen den Schatten, die auf Ihr Produkt fallen (die seine Details verdecken oder die Besucher vom eigentlichen Objekt ablenken) und den Schatten, die Ihr Produkt wirft (die ihm Tiefe und Dimension verleihen). Ersteres wollen Sie nicht... aber vielleicht letzteres. In der Tat können subtile Details wie der geschickte Einsatz von Schatten Ihre Produktbilder professioneller erscheinen lassen, was letztendlich Ihren Umsatz erhöht. In der Kosmetikbranche wird den Schatten besondere Aufmerksamkeit geschenkt; hier ein Beispiel von Prescriptives:

Es gibt zwei Grundregeln, wenn es darum geht, Schatten in Ihre Produktbilder einzufügen. Die erste (Konsistenz!) kennen Sie bereits: Alle Produkte, die in dieselbe Kategorie fallen, sollten dieselbe Art von Schatten werfen. Und die zweite? Ihre Schatten müssen realistisch aussehen. Natürlich haben Sie diese natürlich aussehenden Schatten vielleicht… nun ja, natürlich, dank der Position Ihrer Lichtquelle während des Fotoshootings erhalten. Und wenn alle Ihre Produkte eine ähnliche Größe und Form haben, könnte das für Sie funktionieren. Wenn nicht, können Sie mit Ihrer Bildbearbeitungssoftware konsistentere “natürliche” Schatten erzielen.

Zwei Schattenoptionen, mit denen Sie spielen sollten, sind Reflexionsschatten und Schlagschatten. Reflexionsschatten lassen Ihre Produkte so erscheinen, als ob sie auf einer spiegelnden Oberfläche wie Glas sitzen; im Bild wird das Produkt auf den Kopf gestellt. Diese Schattentypen sind ziemlich dramatisch und eignen sich hervorragend für soziale Medien, Kategorieseiten und Homepages… obwohl einige Unternehmen, wie Fitglow Beauty sie auch auf ihren Produktseiten verwenden:

Schlagschatten hingegen ahmen das Aussehen von direktem Sonnenlicht nach, das auf Ihr Produkt fällt. Hier sehen Sie, wie Heath Ceramics macht es so:

Beide Schattentypen verleihen Ihren Produkten ein Gefühl von Tiefe und “Erdung” und helfen Interessenten, sie als dreidimensionale Objekte zu visualisieren, anstatt als Objekte, die ohne Kontext im Raum schweben. Einzelheiten zur Erstellung eines Reflexionsschattens in Photoshop finden Sie in den Tutorials unter Cutoutcow und Pixelz. Tutorials zu Schlagschatten finden Sie unter Beschneidungspfad und Grundlagen von Photoshop.

Beschneiden und Begradigen

Zum Schluss – und aus Gründen der Konsistenz – stellen Sie sicher, dass Ihre Bilder alle die gleiche Größe und Abmessung haben und dass die Ränder identisch sind (mit anderen Worten, dass der Abstand zwischen den Rändern Ihrer Produkte und den Rändern der Fotos einheitlich ist). Natürlich haben Sie schon während der Aufnahme darauf geachtet, indem Sie die Rasterfunktion Ihres Telefons oder Ihrer Kamera verwendet haben, aber jetzt ist es an der Zeit, zu “perfektionieren”. Wenn Sie Photoshop verwenden, nutzen Sie Smart Guides oder ein Raster. Sie können dann eine Vorlage nach Ihren eigenen Richtlinien erstellen, um die Einheitlichkeit und Konsistenz aller Bilder zu gewährleisten.

Werkzeuge zur Fotobearbeitung

Wir haben uns für Photoshop und Lightroom von Adobe entschieden, weil sie die leistungsstärksten und bekanntesten Bildbearbeitungsprogramme auf dem Markt sind und die Standardplattform für die Bearbeitung von Produktfotos für E-Commerce-Unternehmen darstellen. Sie erfordern zwar eine gewisse Lernbereitschaft, aber wenn man sich mit ihnen vertraut gemacht hat, verfügt man über ein leistungsfähiges Werkzeug für den E-Commerce. Adobe hat sich in den letzten Jahren auch im Bereich der Mobilgeräte etabliert. Wenn Sie also mit Ihrem Smartphone arbeiten, können Sie sich die kostenlose Photoshop Express-App für Android und iPhone, oder die mobile Version von Lightroom für iPhone und iPad. Andere Fotobearbeitungstools für den Desktop umfassen:

• GIMP eine kostenlose Open-Source-Alternative zu Photoshop, die den Fähigkeiten von Photoshop fast ebenbürtig ist… die aber auch eine steile Lernkurve hat, weil sie eine Vielzahl von erweiterten Funktionen bietet
• Pixelmator, eine benutzerfreundliche Alternative zu Photoshop und GIMP. Es verfügt über alle grundlegenden Werkzeuge, die Sie für die oben beschriebenen Bearbeitungen benötigen. Pixelmator hat auch eine “Pro”-Version (hier sind die Unterschiede zwischen Pixelmator und Pixelmator Pro), obwohl Sie die Pro-Funktionen für Ihre Produktfotos wahrscheinlich nicht benötigen.
• Pixlr das gleichzeitig benutzerfreundlich ist und viele der erweiterten Funktionen von Photoshop bietet. Außerdem ist es kostenlos. Ein Rezensent nannte Pixlr als “das, was Photoshop in Ihrem Browser am nächsten kommt”. Wie bei vielen dieser Plattformen, hat Pixlr auch eine mobile Option.

Canva und PicMonkey sind zwei weitere Online-Fotoeditoren, die gute Kritiken erhalten; beide Unternehmen bieten auch mobile Apps an. Andere App-Optionen (wiederum nur, wenn Sie auf Ihrem Smartphone bearbeiten müssen) sind Googles Snapseed, Darkroom, Fotor, und VSCO. Fotor und VSCO haben auch Optionen für den Desktop.

Oder werfen Sie einfach einen Blick auf “Best-of”-Listen oder fragen Sie Kollegen oder Freunde in Ihrer Branche. Es sollte Sie nicht überraschen zu hören, dass ständig neue Tools entwickelt werden – es würde uns allerdings überraschen, wenn Sie in der obigen Liste kein Tool finden, mit dem Sie zufrieden sind. Recherchieren Sie, probieren Sie ein paar kostenlose Testversionen aus (wir empfehlen Ihnen, die gleichen 2 oder 3 Fotos auf jeder Plattform zu bearbeiten, um sie zu vergleichen), und machen Sie sich mit einigen Optionen vertraut, bevor Sie sich für diejenige entscheiden, die für Ihr Unternehmen am besten geeignet ist… ganz zu schweigen von Ihren Fähigkeiten und Ihrer Geduld!

Einen professionellen Produktfoto-Editor finden

Möglicherweise haben Sie die obigen Ausführungen gelesen und sich Zeit genommen, um zu überlegen, ob sich die selbständige Fotobearbeitung lohnt. Möglicherweise sind Sie zu dem Schluss gekommen, dass es sinnvoller ist, die Retuschephase auszulagern. Schließlich müssen Sie sich um viele andere Dinge kümmern, wenn Ihr E-Commerce-Projekt anläuft, und das sind schließlich sich wiederholende Aufgaben – und möglicherweise komplexe Aufgaben (je nach Ihren Bildern), die besser von Profis erledigt werden. Professionelle Retuscheure können alles tun, von der Entfernung des Staubes, den Sie auf Ihrem Produkt nicht bemerkt haben, bis hin zum Entfernen der losen Fäden auf den fotografierten Pullovern. Sie kennen sich auch gut mit den Bildrichtlinien des Marktes aus und können sicherstellen, dass diese korrekt angewendet werden.

Es ist weder schwierig noch teuer, einen talentierten Profi mit der Nachbearbeitung zu beauftragen. In der Tat ist die Bearbeitung der einfachste Schritt im Prozess der Produktfotografie, den man auslagern kann; und die Kostenersparnis kann sich für Sie durchaus lohnen. Pixelz bietet einen solchen Service an, der speziell für die Bearbeitung von Produktbildern entwickelt wurde; sie versprechen eine Bearbeitungszeit von 24 Stunden oder weniger, und das schon ab 95 Cent pro Bild. (Für Schatten und Geisterpuppen fallen zusätzliche Kosten an.) Sie erhalten außerdem drei kostenlose Testbilder. Cutoutcow bietet einen ähnlichen Service für $1,25 pro Bild an – sowie eine kostenlose Testversion. Background Be Gone-bietet mehr Bearbeitungsfunktionen, als der Name vermuten lässt, und hat sowohl Pro-Bild- als auch Monatspläne. Wie bei Pixelz erhalten Sie drei Testbilder. Wenn Sie bereit sind zu recherchieren, können Sie auch auf einer Freelancer-Website wie Fiverr oder Upwork und dort einen professionellen Bildbearbeiter finden.

Wenn Sie sich für ein Outsourcing entscheiden, sollten Sie Ihre Sorgfaltspflicht erfüllen. Sehen Sie sich Portfolios an oder bitten Sie um Arbeitsproben. Lesen Sie Erfahrungsberichte von Kunden – oder, wenn der Redakteur bereit ist, Ihnen den Kontakt zu früheren Kunden herzustellen, rufen Sie diese an und fragen Sie, wie die Zusammenarbeit war. Stellen Sie jemanden ein, der tatsächlich auf Fotobearbeitung spezialisiert ist, und keinen Generalisten. Teilen Sie Ihre Erwartungen klar und deutlich mit und halten Sie sie in einem Vertrag oder einem Briefing fest, damit alle Beteiligten wissen, was erwartet wird. Innerhalb weniger Tage sollten Sie Ihre Produktfotos zurückhaben und sie auf Ihrer Website veröffentlichen können.

Beste Praktiken zur Optimierung Ihrer Produktbilder

In den letzten Abschnitten haben wir Ihnen eine Einführung in die Produktfotografie im E-Commerce gegeben – von der der Ausrüstung,für aussagekräftige Produktfotos benötigenbis hin zu Best Practices für die Aufnahme von Bildern mit hoher Konvertierungsrate am Tag Ihres Produktshootings, bis hin zu den Schritte, die Sie unternehmen sollten, um Ihre Bilder zu polieren bevor sie als “Produktbotschafter” auf Ihre Website gestellt werden. Ein letztes Thema, das wir im Zusammenhang mit der Produktfotografie im E-Commerce behandeln müssen, ist die Optimierung Ihrer Bilder für Ihre Website.

“Optimierung Ihrer Website” ist vielleicht ein Begriff, auf den Sie gestoßen sind, als Sie sich mit der Einrichtung eines großartigen Online-Shops befasst haben. Optimierung ist der formale Prozess des Experimentierens mit und der Durchführung intelligenter Änderungen an Ihrer Website, damit sie in den Suchmaschinenergebnissen (SERPs) so weit oben wie möglich rangiert. Das klingt gut… aber was bedeutet das?

Wenn es um Produktfotografie geht, meinen wir damit in erster Linie zwei Dinge: 1) Sie müssen sicherstellen, dass Ihre Produktbilder schnell genug geladen werden, um eine gute Nutzererfahrung zu gewährleisten, und 2) Sie müssen sicherstellen, dass die Suchbegriffe Ihres Shops mit den Suchanfragen Ihrer Kunden übereinstimmen und dass Sie bei diesen Suchanfragen vernünftig konkurrieren können. Letzteres erhöht die Sichtbarkeit Ihrer Marke und bringt organischen Traffic. Ersteres trägt dazu bei, diese Besucher auf Ihrer Website zu halten. Atemberaubende Produktbilder und aussagekräftige Produktbeschreibungen nützen nichts, wenn potenzielle Kunden nicht bereit sind, darauf zu warten, dass sie auf Ihren Webseiten geladen werden.

Im Folgenden stellen wir Ihnen die besten Verfahren zur Optimierung Ihrer E-Commerce-Produktbilder vor, damit Sie die Besucherzahlen erhöhen, ein hervorragendes Benutzererlebnis bieten und letztendlich den Umsatz steigern können.

Wählen Sie den richtigen Dateityp

Wie wir weiter unten noch näher erläutern werden, ist die Geschwindigkeit Ihrer E-Commerce-Website ein wichtiger Indikator für die Leistungsfähigkeit Ihrer Website. Die ersten beiden Hürden, die wir überwinden werden – die Wahl des richtigen Dateityps und die Reduzierung der Dateigrößen Ihrer Bilder – sind Teil der kontinuierlichen Bemühungen, den Nutzern die schnellstmögliche Website zu bieten. Ob Sie es glauben oder nicht, der Dateityp, den Sie für Ihre Bilder verwenden, macht einen Unterschied.

Die drei im Internet am häufigsten verwendeten Dateitypen sind JPG (oder JPEG), PNG und GIF. (TIFF und BMP, die Sie auch oft als Erweiterungen sehen, neigen dazu, Dateigrößen zu erzeugen, die unpraktisch sind… also sollten Sie diese aus Optimierungsgründen nicht verwenden). JPG bietet eine geringere Dateigröße, die sich leicht komprimieren lässt, und kann dennoch alle Farben in Ihren Fotos verarbeiten und sie online lebendig darstellen. Mit anderen Worten: JPGs bieten ein hervorragendes Gleichgewicht zwischen Dateigröße und Bildqualität, weshalb sie so häufig verwendet werden. GIFs werden in der Regel für Animationen, 360°-Aufnahmen und einfachere Bilder wie Icons und Logos verwendet. Da GIFs jedoch in der Regel zu höheren Dateigrößen führen und die Bilder nach wiederholtem Speichern zu degenerieren drohen, werden sie langsam durch PNG ersetzt. PNG-Dateien unterstützen transparente Hintergründe, und Sie können sie ohne Qualitätsverlust komprimieren. Diese Qualitätskomprimierung geht jedoch auf Kosten einer größeren Dateigröße. Und wie Sie inzwischen wissen, ist das genau das, was Sie vermeiden wollen.

Generell empfehlen wir daher, PNG-Dateien für Infografiken, Designs und Bilder mit viel Text zu verwenden. Sie sollten sich auch für PNG entscheiden, wenn Sie transparente Hintergründe benötigen. Wenn es jedoch um Ihre Produktbilder für den elektronischen Handel geht, sollten Sie bei JPG als Dateiformat bleiben. Damit erhalten Sie deutlich kleinere Dateien, ohne dass sich die Bildqualität verschlechtert. Das bedeutet für Sie: eine schnelle Website und starke Bilder.

Geheimtipp .webp

WebP ist ein Bildformat, das von Google entwickelt wurde und mehrere Vorteile gegenüber anderen gängigen Bildformaten bietet, insbesondere gegenüber JPEG und PNG. Hier sind einige der wichtigsten Vorteile von WebP für Produktfotografie:

1. Bessere Bildkompression: WebP bietet eine effiziente Bildkompression, die in der Regel kleinere Dateigrößen im Vergleich zu JPEG und PNG ermöglicht, ohne dabei die Bildqualität signifikant zu beeinträchtigen. Dies führt zu schnelleren Ladezeiten für Webseiten und geringerem Datenverbrauch für Benutzer.
2. Verlustfreie und verlustbehaftete Kompression: WebP unterstützt sowohl verlustfreie als auch verlustbehaftete Kompression. Dies bedeutet, dass Sie die Qualität eines Bildes anpassen können, je nachdem, ob Sie die bestmögliche Qualität oder kleinere Dateigrößen benötigen.
3. Transparente Hintergründe: WebP unterstützt transparente Hintergründe ähnlich wie PNG, wodurch es ideal für Bilder mit Transparenz, z. B. Icons, Logos und Grafiken, ist.
4. Progressive Bildcodierung: WebP ermöglicht die progressive Bildcodierung, bei der das Bild zunächst in niedriger Auflösung angezeigt wird und sich dann schrittweise in höhere Auflösungen verbessert. Dies verbessert die Benutzererfahrung beim Laden von Bildern auf Webseiten.
5. Breite Browserunterstützung: WebP wird von den meisten modernen Webbrowsern unterstützt, einschließlich Google Chrome, Mozilla Firefox, Microsoft Edge und Opera. Dies bedeutet, dass die meisten Benutzer WebP-Bilder problemlos anzeigen können.
6. Reduzierte Bandbreite: Durch die Verwendung von WebP können Website-Betreiber die Bandbreite reduzieren und die Ladezeiten für ihre Seiten beschleunigen. Dies ist besonders wichtig für mobile Benutzer und in Regionen mit begrenztem Internetzugang.
7. Verbesserte Qualität bei niedrigen Bitraten: WebP bietet oft eine bessere Bildqualität als JPEG bei niedrigen Bitraten, was besonders für Bilder mit komplexen Details und Texturen von Vorteil ist.
8. Unterstützung für Animationen: WebP kann auch animierte Bilder (WebP-Animationen) speichern, ähnlich wie GIFs, jedoch mit besserer Kompression und Qualität. Ideal für Produktfotografie in 360 Grad

Obwohl WebP viele Vorteile bietet, gibt es auch einige Nachteile zu beachten. Nicht alle älteren Browser unterstützen das Format, und einige Grafikbearbeitungssoftware kann WebP nicht direkt öffnen. Insgesamt kann WebP jedoch eine nützliche Option sein, um die Leistung von Webseiten zu verbessern und die Ladezeiten zu verkürzen.

Reduzieren Sie die Dateigrößen Ihrer Bilder

Wir müssen Ihnen nicht sagen, dass das Laden eines Bildes umso länger dauert, je größer es ist. Sie haben sicherlich schon einmal diese Sekunden des Ärgers erlebt, wenn Sie auf einen Link oder ein CTA klicken und die Webseite nicht sofort angezeigt wird. Und mit dieser Reaktion sind Sie nicht allein. Laut Kissmetrics, erwarten 47 % der Verbraucher, dass eine Webseite in 2 Sekunden oder weniger geladen wird. Mehr noch: 40 % verlassen eine Website, die länger als 3 Sekunden zum Laden braucht… und schon eine Verzögerung von 1 Sekunde kann zu einem Rückgang der Konversionen um 7 % f.ühren.

Mit anderen Worten, es zählt buchstäblich jede Sekunde. Wenn Sie also Besucher auf Ihrer Website halten wollen – und wenn Sie wollen, dass sie sich durch Ihren Konversionstrichter bewegen, was voraussetzt, dass sie sich durch eine Reihe von Seiten bewegen – können Sie sie nicht um Geduld bitten, während jede neue Seite geladen wird. Laut Maile Ohye, ehemaliger Developer Programs Tech Lead bei Google, “sind 2 Sekunden die Schwelle für die Akzeptanz einer E-Commerce-Website.” Das gilt übrigens auch für mobile Geräte. Entscheiden Sie sich nicht für eine E-Commerce-Plattform die nicht für Mobilgeräte geeignet ist!)

Natürlich haben Sie die ganze Zeit damit verbracht, möglichst klare, saubere und hochauflösende Fotos zu erstellen, und Sie möchten Produktfotos anbieten, die groß genug sind, damit potenzielle Kunden hineinzoomen können, um mehr Details zu sehen. Zum Glück müssen kleinere Dateigrößen nicht gleichbedeutend mit schlechterer Bildqualität sein… Sie müssen nur sicherstellen, dass Sie die richtigen Tools verwenden.

Es ist erwähnenswert, dass “Größe” drei Dinge bedeuten kann:

• Optimale Dateigröße. Sie gibt die Anzahl der Bytes an, die eine bestimmte Datei auf Ihrem Computer benötigt, und ist wahrscheinlich der wichtigste Faktor, wenn es um die Geschwindigkeit einer Website geht. In der Regel sollten E-Commerce-Websites eine Dateigröße von unter 100 Kilobyte (KB) anstreben: 70 KB oder weniger sind ideal. Bewegen Sie sich nicht in den Megabyte-Bereich (MB)!
• Bildgröße. Die Bildgröße wird in Pixel (px) gemessen und gibt die Abmessungen Ihres Bildes an: Das ist so, als würde man von einem “4×6-Foto” sprechen. Es ist erwähnenswert, dass laut den AmazonAmazons Anforderungen an ProduktbilderBilder müssen an der längsten Seite mindestens 1000px lang sein. Etsy verlangt, dass Produktfotos mindestens 1500px breit sein. Beide Anforderungen stellen sicher, dass die Zoom-Funktionalität funktioniert (für den Zoom muss das Bild mehr als 800 x 800 Pixel groß sein). Bei Commerce Plusempfehlen wir etwa 1200px an der längsten Seite der Bilder, obwohl die Plattform bis zu 1600px unterstützt. Schließlich gehören Amazon und Etsy zu den führenden Unternehmen im E-Commerce; sie wissen, was sich verkauft. Beginnen Sie also mit etwas, das ihren Richtlinien nahe kommt.
• Auflösung. Die Auflösung bezieht sich auf die Dichte (und damit die Qualität) eines Bildes; sie wird in Pixel pro Zoll (ppi) gemessen. Manchmal wird die Auflösung auch in Dots per Inch (dpi) angegeben. Diese beiden Maßeinheiten werden oft verwechselt: ppi bezieht sich auf die Anzahl der Pixel pro Zoll in einem Bild auf einem Bildschirm; dpi bezieht sich auf die Anzahl der Punkte pro Zoll in einem Bild auf einem gedruckten Dokument. Offensichtlich geht es Ihnen um Ersteres. Bis zum Aufkommen der Retina-Displays waren 72 ppi die Standardauflösung für Bildschirme; wir empfehlen Ihnen, mit einem Wert zwischen 72 und 150 zu spielen.

Es ist erwähnenswert, dass einige Handelsplattformen (einschließlich Commerce Plus) die Größe Ihrer Bilder automatisch für Sie als separate Thumbnails, Sammlungen und Anzeigegrößen anpassen: Ein und dasselbe Produktbild wird in einem großen Format für Ihr Hauptproduktfoto, in einem mittleren Format als Thumbnail-Bild (z. B. auf einer Kategorieseite) und in einem kleinen Format als Warenkorbbild angezeigt. Bei einigen Plattformen wird auch das gesamte Bild verwendet, um eine Zoom-Ansicht anzuzeigen, wenn ein Nutzer mit dem Mauszeiger über das Foto auf einer Produktseite fährt. Informieren Sie sich also über die Möglichkeiten Ihrer Plattform, bevor Sie irgendwelche Anpassungen vornehmen: Es macht keinen Sinn, sich die Arbeit zu machen, wenn Ihre Plattform dies bereits tut. Auch wenn die Größe nicht automatisch angepasst wird, sollten Sie nach plattformspezifischen Empfehlungen suchen.

Achten Sie natürlich auf eine einheitliche Größe der Produktbilder! Am einfachsten ist es, eine Vorlage in der von Ihnen verwendeten Bildbearbeitungssoftware zu erstellen (Pixc zeigt Ihnen, wie man Bildvorlagen in Photoshop erstellen) und fügen Sie Ihre Bilder per Drag & Drop oder durch Kopieren und Einfügen in die Vorlage ein und speichern Sie sie dann als neue Dateien. Wenn möglich – und das hängt natürlich von Ihrem Produkt ab – sollten Sie quadratische Bilder verwenden, nicht rechteckige. Schließlich müssen Sie Ihre mobilen Nutzer im Auge behalten. Denken Sie daran, dass mobile Bildschirme nicht nur anders groß sind als Desktop-Bildschirme, sondern auch eine andere Ausrichtung haben. Quadratische Bilder können von der Plattform leichter neu positioniert werden, wenn sich die Ausrichtung des Bildschirms auf einem Smartphone ändert.

Wenn Sie Photoshop für die Bildbearbeitung verwendet haben, können Sie entweder die “Exportieren als” Funktion “Legacy” (früher Funktion  (früher “Für Web speichern”) verwenden. Beide Aktionen komprimieren das Bild weiter, ohne die Bildqualität wesentlich zu beeinträchtigen. Wenn Sie keinen Zugang zu Photoshop haben, gibt es eine Vielzahl von Minifying-Tools die Ihre Bilder weiter optimieren und zusätzliche Kilobytes einsparen. WeCompress und Optimizilla sind zwei von vielen Anwendungen, mit denen Sie Ihre Dateien einfach per Drag-and-Drop komprimieren können. Bei Zoho Academy legen wir unsere Bilder in ImageOptim nachdem wir ihre Größe geändert haben.

Sobald Ihre E-Commerce-Website in Betrieb ist, sollten Sie die Ladegeschwindigkeit Ihrer Seiten regelmäßig überprüfen (sowohl auf dem Desktop als auch auf dem Handy und in allen Browsern!) – entweder, indem Sie sich selbst durch Ihre Website klicken oder indem Sie Ihre Produktseiten in eine Plattform wie Google‘s PageSpeed Insights eingeben, die Ihre Seitengeschwindigkeit “bewertet” und Vorschläge für weitere Optimierungen macht. Natürlich gibt es auch zahlreiche andere Plattformen, die die Ladezeit testen. Hier ist die Schnittstelle von Pingdom wo wir die URL für eine Produktseite für ein Paar Shorts von Chubbies  Pingdom gibt auch Empfehlungen für die Optimierung weiter unten auf der Seite. Probieren Sie das Tool aus, das für Sie am besten geeignet ist, und befolgen Sie die Optimierungsvorschläge. (Hinweis: Diese Empfehlungen betreffen mehr als nur Ihre Bilder! Wir werden später noch auf einige andere SEO-Elemente eingehen).

Sobald Ihre Fotos die richtige Größe haben, benennen Sie sie, speichern Sie sie, katalogisieren Sie sie und sichern Sie sie! Wir können gar nicht oft genug betonen, wie wichtig es ist, Ihre Bilder – sowohl die Fotos als auch die dazugehörigen Dateien – zu organisieren. Sortieren Sie sie in Ordnern nach Produktkategorie, Marke und Modell, Aufnahmedatum und -ort… nach allen Kriterien, die es Ihnen erleichtern, sie später wiederzufinden. (Je nach Ihrer Fotobearbeitungsplattform haben Sie vielleicht sogar ein Bildkatalogisierungsprogramm zur Verfügung.) Unterscheiden Sie in Ihren Dateinamen zwischen der normalen Version und der Miniaturansicht, wenn Sie zwei Versionen für Ihre Handelsplattform erstellen müssen. Und speichern Sie Ihre Bilder an mehr als einem Ort – entweder auf einer externen Festplatte oder in einem mobilen Speicher, wie z. B. Dropbox, Google Drive oder Zoho WorkDrive.

Verwenden Sie schlüsselwortreiche Dateinamen und Alt-Text

Sobald Sie die Geschwindigkeit Ihrer Website in den Griff bekommen haben, ist es an der Zeit, zu Teil 2 des Optimierungsprozesses überzugehen: Ihre Website SEO-freundlich zu gestalten. Wir haben geschrieben über die Bedeutung der Suchmaschinenoptimierung geschrieben, also werfen Sie einen Blick auf diesen Inhalt, wenn Sie neu in diesem Bereich sind. Sie erfahren, wo Sie nach Schlüsselwörtern suchen können, wie Sie herausfinden, wonach Ihre potenziellen Kunden suchen, warum Sie Long-Tail-Schlüsselwörter bevorzugen sollten und vieles mehr. Und wenn es um E-Commerce-SEO im Besonderen geht (z. B. die Verwendung von Amazon für Ihre Keyword-Recherche), werden wir in Kürze mehr dazu sagen.

Long-Tail-Schlüsselwörter sind von besonderer Bedeutung, wenn es um Bildnamen und Alt-Tags geht. Natürlich sollten Sie, wie bereits erwähnt, ein praktisches Dateibenennungssystem verwenden: Das ist nur gesunder Menschenverstand. Wenn Sie Titel verwenden, die die Details des Bildes beschreiben – und nicht nur einen allgemeinen Dateinamen wie “IMG_76598.jpg” -, wird es für Sie unendlich einfacher, das Bild wiederzufinden, vor allem, wenn Ihr Produktkatalog wächst. Darüber hinaus verbessern aussagekräftige Bildtitel einfach Ihre Suchmaschinenoptimierung. Das liegt daran, dass die Sprache in Ihrem Dateinamen den Crawlern von Google hilft, den Inhalt des Bildes zu “verstehen”. (Denken Sie daran, dass Bots zwar Text “interpretieren” können, aber nicht wissen, wie sie ein Bild “lesen” können). Die Beschreibung des Bildes verschafft den Bots mehr Klarheit darüber, worum es auf Ihrer Produktseite geht.

Bei der Benennung Ihrer Bilddateien sind vier Dinge zu beachten:

• kurz, beschreibend und klar sein
• ein oder mehrere Schlüsselwörter verwenden… aber nicht mit Schlüsselwörtern vollstopfen!
• die Verwendung von Artikeln (“der”, “ein”, “eine”) vermeiden
• Bindestriche zwischen Wörtern einfügen (dies verbessert die Lesbarkeit für die Crawler)

Es ist hilfreich, sich vorzustellen, was ein Interessent in eine Suchmaschine eingeben würde, um Ihren Artikel zu finden: Denken Sie an Farbe, Material, Form, Größe, Marke, Modell, Markenname, Produktname und so weiter. Zum Beispiel: “rotes-leder-iphone-x-etui.jpg” oder “graue-blaue-zwei-farbige-stiefel.jpg”. Wir werden später noch einmal darauf zurückkommen, aber es lohnt sich, daran zu denken, dass Sie nicht irgendeinen organischen Traffic auf Ihrer Website wollen, sondern qualifizierten organischen Traffic, d. h. potenzielle Kunden, die zum Kauf bereit sind. Verbraucher, die eine so detaillierte Suchanfrage stellen (“rote iphone x lederhüllen”), stehen eher kurz vor einem Kauf als diejenigen, die nur nach “handyhüllen” suchen… und sie wissen ganz sicher genau, was sie wollen. Sorgen Sie also dafür, dass Ihre Website mehr Besucher von der richtigen Zielgruppe erhält.

Alt-Text (kurz für “alternativer Text”) wird von Bildschirmlesegeräten vorgelesen, damit sehbehinderte Besucher wissen, was die Bilder auf Ihrer Website darstellen. Und wenn Ihre Bilder aus irgendeinem Grund nicht geladen werden, wird stattdessen der Alt-Text angezeigt. Was für unsere Zwecke noch wichtiger ist: Der Alt-Text spielt die gleiche Rolle wie die Bildtitel, wenn es um die Sichtbarkeit in Suchmaschinen geht: Er gibt den Crawlern von Google mehr Informationen darüber, worum es auf Ihrer Seite geht, so dass sie Ihr Produkt besser kategorisieren und entsprechend einstufen können… und es hoffentlich später in der Bildersuche anzeigen. Wie bei den Dateinamen sollten Sie auch den Alt-Text beschreibend halten und Schlüsselwörter verwenden. Verwenden Sie eine natürliche Sprache, so als ob Sie Ihr Produkt einem Freund im Gespräch beschreiben würden. Der einzige Unterschied besteht darin, dass Sie keine Bindestriche in Ihrem Alt-Text verwenden müssen. (Sie können mehr darüber lesen wie Google den Alt-Text behandelt hier.)

Mit dem Bildtitel und dem Alt-Text haben Sie zwei gute Möglichkeiten, Ihren Produktseiten wertvolle Keywords hinzuzufügen. Wir empfehlen, den Titel und den Alt-Text Ihres Bildes nicht exakt zu wiederholen. Die Verwendung unterschiedlicher Beschreibungen hilft Interessenten, die leicht abweichende Suchanfragen in Google eingeben (“iphone x hülle aus rotem leder”, “iphone x hülle aus rotem leder”, “iphone x hülle mit rotem leder” usw.), Sie zu finden.

Richtlinien für die Produktfotografie erstellen

Inzwischen haben Sie damit begonnen, Ihre Produktbilder in Ihre Handelsplattform einzugeben. Die Produktbeschreibungen werden wir im nächsten Ebook besprechen… aber bevor wir in dieses Thema eintauchen, lohnt es sich, eine Pause einzulegen, um ein wichtiges Dokument zu erstellen: Ihren Styleguide für Produktfotografie.

Erinnern Sie sich daran, dass wir Ihnen empfohlen haben, während Ihres Produktshootings alle Details Ihres Aufbaus und Ihrer Kameraeinstellungen zu notieren, um bei zukünftigen Shootings Konsistenz zu gewährleisten. (Schließlich wird Ihr Unternehmen hoffentlich wachsen und gedeihen, und Sie werden weiterhin Produkte in Ihr Sortiment aufnehmen, von denen Sie Fotos benötigen). Das Gleiche gilt für die Nachbearbeitung. Je konsistenter Ihre Produktfotografie ist, desto stärker wird Ihr Branding sein. Und je stärker Ihr Branding ist, desto wahrscheinlicher ist es, dass Sie Ihre Interessenten und Kunden beeindrucken und letztlich ihr Vertrauen gewinnen.

Ein Leitfaden erspart Ihnen auch die Zeit, die Sie sonst brauchen würden, um sich an alles zu erinnern, was Sie beim ersten Mal gemacht haben – und in manchen Fällen auch, um sich neu in Ihre Bearbeitungssoftware einzuarbeiten. Außerdem haben Sie etwas in der Hand, das Sie an Ihre Mitarbeiter weitergeben können, wenn Ihr Unternehmen wächst, oder an Freiberufler, wenn Sie beschließen, bestimmte Elemente der Produktion beim nächsten Mal auszulagern. Mit anderen Worten: Es geht nicht nur um jedes Detail Ihrer Aufnahmen, sondern auch um jedes Detail Ihrer Methoden und Ihres Arbeitsablaufs.

Ihr Styleguide für die Produktfotografie sollte Folgendes enthalten (muss aber nicht darauf beschränkt sein!):

• Ihre Kameraeinstellungen (Verschlusszeit, Blende, ISO, Brennweite, Weißabgleich)
• den Abstand zwischen der Kamera und Ihren Produkten, den Abstand vom Boden bis zur Unterseite der Kamera, den Abstand vom Boden bis zur Oberseite der Oberfläche, auf der Ihr Produkt steht, und den Abstand zwischen Ihrem Produkt und dem Hintergrund
• die Details des Hintergrunds, einschließlich des Materials des Wischs und der Objekte, die um ihn herum platziert wurden (falls vorhanden)
• die Position und den Winkel jedes Lichts, das auf Ihr Produkt fiel
• der Winkel Ihrer Kamera im Verhältnis zum Produkt
• die in Ihrer Beleuchtungsanlage verwendeten Glühbirnen (sowohl Marke als auch Kelvin-Grad)
• Wenn Sie natürliches Licht verwendet haben, notieren Sie sich die äußeren Bedingungen: wo stand die Sonne am Himmel, zu welcher Tages- (und Jahres-) zeit, in welchem Winkel fiel das Licht ins Fenster, wie bewölkt war der Tag usw. (Diese “Daten” sind schwieriger zu dokumentieren; Sie könnten erwägen, während der Aufnahme ein Foto des Fensters zu machen, wenn das Ihrem Gedächtnis auf die Sprünge hilft).
• die Details Ihres Arbeitsablaufs bei der Nachbearbeitung – einschließlich Vorlagen, Größenanpassungen, Sättigung, Kontrast, Farbkorrektur, Farbpaletten und aller Werkzeuge und Verfahren, die Sie zum Hinzufügen von Schatten verwendet haben
• alles, was Sie bei der Keyword-Recherche für Ihren E-Commerce-Shop entdeckt haben, einschließlich aller Standards, die Sie für Dateinamen und Alt-Tags festgelegt haben. (Das soll nicht heißen, dass Sie bei neuen Produkten nicht eine neue Keyword-Recherche durchführen sollten! Die Art und Weise, wie Verbraucher suchen, ändert sich ständig. Trotzdem lohnt es sich, dies festzuhalten.)

Wenn Sie einen Teil der Bildproduktion ausgelagert haben, fragen Sie Ihren Fotografen oder Redakteur, ob er bereit wäre, Ihnen die obigen Angaben zukommen zu lassen. In einer idealen Welt würden Sie natürlich denselben Fotografen für die nächste Runde von Produktbildern verwenden, um eine größere Konsistenz zu gewährleisten (bewahren Sie die Kontaktdaten Ihres Fotografen auf!); aber Sie können sich nicht unbedingt auf diese Aussicht verlassen. Mit einem unternehmensinternen Leitfaden können Sie diese Prozesse und Standards an künftige Mitarbeiter und Freiberufler weitergeben. Hängen Sie ein Exemplar in Ihrem firmeneigenen Studio aus oder laden Sie es in das firmeneigene Dateifreigabesystem so dass Ihre Mitarbeiter in Zukunft leicht darauf zugreifen können.

Es mag sich so anfühlen, als würde die Erstellung dieses Leitfadens Sie aus Ihrem Arbeitsablauf herausreißen, aber auf lange Sicht wird es einen großen Unterschied machen.

Nach all dem sitzen Sie vielleicht da und starren auf eine riesige Bibliothek von Bildern und fragen sich, welche Sie auf Ihren Produktseiten über der Falz platzieren oder welche Sie als Heldenbilder für Ihre Homepage oder Kategorieseiten verwenden sollen. Das scheinen wichtige Entscheidungen zu sein… und Sie haben nicht unrecht. Sie sind es.

Wenn Ihre Website erst einmal steht, haben Sie natürlich alle Zeit der Welt, um Ihre Produktbilder zu testen und mit ihnen zu experimentieren: Welche Bilder Sie verwenden wollen, wo Sie sie platzieren wollen, wie groß sie sein sollen, welche Texte Sie daneben platzieren wollen und so weiter. A/B-Testing-Software ermöglicht es Ihnen, Ihren Besuchern zwei verschiedene Versionen einer Webseite zu zeigen und herauszufinden, welche im Laufe der Zeit besser konvertiert… und das ist in der Tat etwas, das Sie regelmäßig tun sollten. Schließlich können Ihre Bilder – ebenso wie Ihr Design, Ihre Botschaften, Ihre Navigation und Ihre CTAs – immer “nur ein kleines bisschen besser” sein.

Vielleicht möchten Sie aber auch das Feedback der Kunden einholen, bevor Sie die ersten Produktfotos hochladen. Und ob Sie es glauben oder nicht, Sie können dies in Echtzeit tun… oder zumindest in wenigen Minuten und nicht erst in einigen Monaten.

Es gibt viele Dienste, die Ihnen gegen eine Gebühr ein schnelles Feedback von lebenden, unvoreingenommenen Menschen geben. Wachsen Sie über  hinaus und PickFu sind zwei Beispiele für Umfragen mit sofortigem Marktfeedback. Laden Sie einfach zwei (oder mehr) Bilder in die Umfrage hoch, zusammen mit einer Frage wie: “Welches Bild macht das Produkt attraktiver?” oder “Welches dieser beiden Bilder würde Sie eher zum Kauf bewegen?” (Denken Sie daran: Stellen Sie die Frage mit Blick auf die Konversionsrate.) Wählen Sie dann eine Bevölkerungsgruppe aus, die Ihrer Kunden-Persona wie möglich, klicken Sie auf die CTA… und die Ergebnisse werden eintreffen. Mit PickFu werden die Befragten auch Feedback hinterlassen, das wertvolle Erkenntnisse über Ihre anderen Produktbilder liefern kann.

Beispiele für großartige Produktfotografie im E-Commerce

Im Laufe dieses Ebooks haben wir Ihnen die Werkzeuge und das Wissen an die Hand gegeben, um mit der Produktfotografie zu beginnen. Wir haben besprochen die Vorteile einer guten Produktfotografie auf Ihrer E-Commerce-Website; die Vor- und Nachteile der DIY-Fotografie und des Outsourcingsund die Werkzeuge und Ausrüstung, diein IhremFotografenwerkzeugkasten; wie Sie Ihr Produkt-Shooting planen und durchführendie Arten von Produktbildern im Studio, mit denen es sich lohnt zu experimentieren; Beste Praktiken für die Bearbeitung Ihrer Bilder; und wie Sie  optimieren Ihre Produktbilder  um Ihre Chancen auf eine gute Platzierung in den Suchergebnissen zu erhöhen.

Wir wissen, dass das eine Menge Informationen sind… besonders, wenn Sie zum ersten Mal eine Kamera für professionelle Zwecke in die Hand nehmen. Wie wir im Laufe dieses Artikels betont haben, müssen Sie bei diesem Aspekt Ihrer E-Commerce-Bemühungen eine Lernkurve durchlaufen. Und eines der besten Dinge, die Sie tun können – neben ständigem Üben – ist, sich von den großartigen E-Commerce-Produktfotografien inspirieren zu lassen, die Sie um sich herum sehen. Schließlich ist es eine Sache, Ihnen ein Diagramm zu geben, das eine Drei-Punkt-Beleuchtungseinstellung beschreibt, und eine andere, Ihnen ein Produktbild zu zeigen, das mit einer ähnlichen Einstellung beleuchtet wurde. Sie kennen die besten Praktiken; jetzt ist es an der Zeit, die Ergebnisse zu sehen, die andere Unternehmen (und andere Produktfotografen) durch die Einhaltung dieser Praktiken erzielt haben.

Glückseligkeit

Bliss ist ein Hautpflegeunternehmen, das 100% grausam-freie Produkte für Gesicht und Körper anbietet. Die Homepage enthält zwei Kategorieseiten – “Hautpflege” und “Körper” – was etwas verwirrend ist (uns fallen viele Produkttypen ein, die in beide Kategorien passen)… aber wir werden an anderer Stelle mehr über die Navigation im Hauptmenü berichten. Im Moment haben wir auf “Hautpflege” geklickt und wurden von einer Kategorieseite begrüßt, die wie folgt aussieht:

Da wir gerade so viel Zeit damit verbracht haben, über Licht und Schatten zu sprechen, lohnt es sich, einen Blick auf das zu werfen, was Bliss in allen Bildern der Kategorie konsequent umgesetzt hat: Schlagschatten, eine primäre Lichtquelle, die sich immer links vom Produkt befindet, eine sekundäre Lichtquelle (oder “Fülllicht”) immer rechts davon. Es ist auch erwähnenswert, dass die Produkte nicht im Verhältnis zueinander abgebildet sind: Der Rose Gold Rescue Cleanser von Bliss hat eine 190-ml-Flasche, während der Fab Foaming Cleanser mehr als doppelt so groß ist (510 ml) – ein Unterschied, den Interessenten allein anhand der visuellen Informationen nicht erkennen würden. Es liegt an Ihnen, wie Sie die Produktgröße für Ihre potenziellen Kunden erfassen; denken Sie nur daran, dass je mehr visuelle Informationen Sie ihnen geben können, desto besser.

Wir klickten auf “Mint Chip Mania” (denn wie könnte man sich von diesem Produkttitel nicht verführen lassen?) und sahen sofort dasselbe Bild, das wir auf der Kategorieseite in Miniaturgröße erhalten hatten. Mit anderen Worten: Es wurde uns ein Gefühl der Kontinuität vermittelt – ein entscheidendes Element der Benutzererfahrung, das Sie bei Ihren Produktbildern berücksichtigen sollten. (Sie möchten nicht, dass sich die Nutzer auch nur für eine Millisekunde fragen, ob sie auf die falsche Seite geklickt haben). Außerdem erhielten wir zwei weitere Produktfotos, die beide das Versprechen aus dem Untertitel des Produkts (“Kühlende und beruhigende Eiscreme-Maske”) unterstrichen:

Eine der Empfehlungen, die wir weiter oben in diesem Beitrag gegeben haben, war, dass Sie Ihre Produktbeschreibungen (einschließlich der Produkttitel) noch einmal lesen und diese Sprache nutzen sollten, um sich von der Art der Produktfotos inspirieren zu lassen, die Sie anbieten könnten. In diesem Fall verspricht die Produktbeschreibung von Bliss ein komplettes Minz-Chip-Eiscreme-Erlebnis (“Minz-Chip-Masken sehen aus, riechen und fühlen sich an wie Eiscreme – ein lustiges und erfrischendes Erlebnis”). Für Interessenten, die nicht glauben, dass solche Farben und Texturen in einer Gesichtsmaske möglich sind, gibt es jetzt den Beweis im Bild. (Falls Sie sich fragen: Die “Schokoladenchips” in Bliss‘ Produkt sind Stücke von Sheabutter).

Beachten Sie, dass Bliss für sein primäres Produktfoto – das erste Bild, das potenzielle Kunden sehen, wenn sie auf die Produktseite klicken – die von uns empfohlenen Best Practices in Bezug auf die Produktbeleuchtung und den Hintergrund befolgt hat. Durch das Licht-Setup, die Schlagschatten und die Entfernung des Hintergrunds kommt das Produkt auf der Seite gut zur Geltung.

Und obwohl Bliss für seine anderen Produktfotos pastellfarbene Hintergründe gewählt hat, lenken diese Hintergründe nicht von dem jeweiligen Produkt ab. Das Unternehmen verwendet nicht nur einheitliche Hintergrundfarben für alle Produkte, sondern auch einheitliche Blickwinkel und Bildtypen. (Besonders gut gefällt uns das “Abstrich”-Bild, das potenziellen Kunden hilft, die Textur und Konsistenz eines bestimmten Produkts zu erkennen). Die Frontalansicht, die Draufsicht und das Abstrichbild sind in der Tat ein konsistentes Trio in der gesamten Produktlinie von Bliss. Und aus der UX-Perspektive sind diese eingefügten Miniaturbilder großartig: Sie halten die Besucher auf dem Foto, anstatt sie zu zwingen, über den Rand hinaus nach weiteren Produktbildern zu suchen.

TruBrain

TruBrain verkauft das, was sie als “Gehirnnahrung, die von UCLA-ausgebildeten Neurowissenschaftlern entwickelt wurde, um Ihnen zu helfen, schneller etwas zu schaffen, mehr zu bewirken und mehr Leben zu ergreifen” bezeichnen. Das Unternehmen bietet nur zwei Produkte an – ein Getränk und einen Riegel – es gibt also keine nennenswerte “Kategorieseite”. Aber hier sind zwei der Bilder auf der Produktseite für den Brain Drink. (Wir zeigen es hier nicht, aber es ist erwähnenswert, dass eines der “Produktbilder” von TruBrain die Nährwertkennzeichnung ist. Dies ist ein wesentlicher Punkt, den man anbieten sollte – ob als Bild oder in der Produktbeschreibung; aber wir finden es gut, dass TruBrain sich entschieden hat, hier ein Bild zu verwenden. Das bedeutet, dass das Unternehmen die Frage beantworten kann, die jeder potenzielle Kunde in seiner Sammlung von Produktbildern haben wird:)

TruBrain scheint den weißen Hintergrund in seinen Produktbildern belassen zu haben (denken Sie daran: ein “reiner” weißer Hintergrund sieht in Ihren endgültigen Bildern oft gräulich aus); aber das Unternehmen hat einen anderen Weg gefunden, um sicherzustellen, dass das Produkt hervorsticht: indem es das Produkt in Bewegung aufnimmt. (Wenn Ihr Produkt eine Flüssigkeit ist, hat Fstoppers übrigens ein Video über wie Sie Ihren Produkten einen Spritzer verpassen können… und natürlich gibt es YouTube-Videos für den Produktspritzer in Hülle und Fülle.)

Darüber hinaus zeigt eines der Bilder von TruBrain das Produkt in seiner Verpackung. Das ist aus mindestens zwei Gründen wertvoll, die wir uns vorstellen können. Der erste Grund ist, dass es dem Unternehmen bei seiner allgemeinen Branding-Strategie hilft. Das Bild auf der Innenseite der Verpackung ist dasselbe Bild, das derzeit auf der Website des Unternehmens zu sehen ist. Zweitens können die TruBrain-Getränke in Packungen zu 20, 30 oder 60 Stück bestellt werden. Wenn Sie ein Bild des Produkts in seiner Verpackung zeigen, kommen Sie einer Reihe von Fragen zuvor, die sich potenzielle Kunden zwangsläufig stellen werden: Wie werden diese einzelnen Getränkepackungen ankommen, und wie werde ich sie aufbewahren? Denken Sie daran, dass Ihre Produktfotografie eine Rolle in Ihren “FAQs” spielen kann und sollte. FAQs.

Schließlich setzt TruBrain weiter unten auf der Produktseite strategisch Fotos ein, wenn es um die Inhaltsstoffe des Produkts geht:

Wie Sie feststellen werden, hat das Unternehmen dieses Mal die Bildhintergründe ganz weggelassen. Außerdem hat es sein Produkt klugerweise neben einem seiner Inhaltsstoffe positioniert. In diesem Fall hilft das Fotografieren der Wirkstoffe, die Behauptung des Unternehmens zu untermauern, dass es sich nicht um “Big Pharma” handelt, sondern um ein rein natürliches Produkt. Und die visuelle Gegenüberstellung des Produkts mit seinen Wirkstoffen unterstreicht diesen Anspruch auf Produktreinheit.

Crossrope

Crossrope stellt das, wie sie es nennen, “effektivste Springseilsystem der Welt” her, einschließlich ergonomischer Griffe und einem “Fast Clip System”, das es Springern ermöglicht, die Seile während des Trainings schnell und einfach zu wechseln. Da Crossrope nur eine Art von Artikel verkauft, fungiert ihre Homepage im Wesentlichen als Kategorieseite:

Wie bei Bliss wird uns, wenn wir auf eines der Produktsets klicken, zunächst dasselbe Produktbild angezeigt, nur größer (denken Sie an die Konsistenz!). Dann werden uns einige weitere Bilder angeboten: eine Nahaufnahme der Griffe, Einzelfotos von jedem Seil des Sets und ein “Lifestyle”-Bild. Anhand dieses letzten Bildes können sich die potenziellen Kunden nicht nur besser vorstellen, welche Rolle dieses Gerät in ihrem Leben spielen könnte, sondern es vermittelt ihnen auch ein absolutes Gefühl für die Größe:

Natürlich beschränkte sich unsere Diskussion über Produktfotografie auf den vorangegangenen Seiten auf die Fotografie im Studio. Aber es lohnt sich, an dieser Stelle zu betonen, dass Lifestyle- oder Kontextfotografie besonders wirkungsvoll sein kann, da sie die Vorstellungskraft potenzieller Kunden anregt, wie Ihr Produkt in ihrem Leben eingesetzt werden kann. Während Sie also unsere Best Practices für Ihre Studioaufnahmen befolgen sollten, sollten Sie auch im Freien mit Ihrer Kamera und mit Models experimentieren, um andere Möglichkeiten zu entdecken, wie Sie Ihr Produkt visuell vermarkten können.

Es gibt jedoch zwei Dinge, die wir an den Bildern von Crossrope im Studio besonders schätzen. Erstens bieten sie sowohl ein Bild des gesamten Sets (so dass potenzielle Kunden das Ganze auf einen Blick sehen können) als auch Bilder der einzelnen Komponenten (so dass potenzielle Kunden sie als separate Teile registrieren und die Details prüfen können). Der zweite Punkt sind die Details selbst. Sie haben wahrscheinlich bemerkt, dass das Bild des Griffs aus so kurzer Entfernung aufgenommen wurde, dass der Interessent erkennen kann, wie der Schnellspannmechanismus funktioniert. Und die Klarheit des Bildes ist tadellos.

Zoku

Zoku ist ein Unternehmen, das Haushaltswaren für die Küche herstellt. Als wir auf der Kategorieseite auf “Hydration” und dann auf “Stainless Steel Bottles” klickten, wurden wir mit diesem Bild begrüßt:

Was uns als erstes auffiel (und gefiel), ist der Größenunterschied in diesen Produktbildern: Die Flaschen sind 18 oz, 12 oz bzw. 25 oz groß. Zoku hat sie nicht so skaliert, dass sie alle die gleiche Größe haben; das hätte Besucher verwirrt, die nach Augenmaß einkaufen und nicht den Text lesen. (Vergleichen Sie das mit dem, was Bliss oben getan hat.) Das soll natürlich nicht heißen, dass Sie, wenn Ihr Unternehmen sowohl kleine als auch große Artikel verkauft, diese relativ zueinander skalieren sollten! Aber in einem Fall wie diesem – und bei Produkten ähnlicher Größe – hat Zoku eine kluge Entscheidung getroffen. Bevor wir ein Produkt anklickten, scrollten wir ein wenig nach unten und stellten fest, dass die Kategorieseite einige hervorragende Bilder von einem der Produkte in dieser Kategorie bietet:

Natürlich ist hier nichts besonders Brillantes zu sehen… und genau das ist der Punkt! Produktbilder sollen nichts anderes tun, als Ihr Produkt von seiner besten Seite zu zeigen – sowohl im wörtlichen als auch im übertragenen Sinne. Zoku hat klugerweise erkannt, dass es drei Hauptmerkmale gibt, nach denen potenzielle Kunden bei Edelstahlflaschen suchen: ein glattes Mundstück, einen leicht zu greifenden und zu drehenden Verschluss und eine außergewöhnliche Isolierung, die die Flüssigkeit auf der gleichen Temperatur hält wie beim ersten Einschenken.

Die Nahaufnahme des Zoku-Mundstücks in der unteren Abbildung vermittelt den potenziellen Kunden einen Eindruck davon, wie sich das Produkt anfühlt, wenn sie mit dem Mund damit in Berührung kommen. (Sie werden bemerken, dass das Produkt von beiden Seiten beleuchtet wird – Hauptlicht links, Fülllicht rechts – und auch von oben). Die Nahaufnahme der Kappe im oberen Bild ermöglicht es den Interessenten, sich vorzustellen, wie sich das Material anfühlt. Auf den Miniaturbildern auf der Kategorieseite haben die Nutzer nicht die klarste Vorstellung von der Kappe. Das Bild auf der Produktseite vermittelt ihnen nicht nur ein Gefühl dafür, wie sich das Material anfühlt, wenn sie die Kappe in die Hand nehmen, sondern macht sie auch auf eine ästhetisch ansprechende Designentscheidung aufmerksam: ein abnehmbares Paracord-Band, das dem Benutzer zwei Tragemöglichkeiten bietet.

Natürlich lieben wir auch das Bild in der Mitte. Zoku hat ein gut isoliertes Produkt versprochen… und obwohl man das nicht mit einem Bild “beweisen” kann, hat das Unternehmen das Nächstbeste getan, indem es zwei Details hinzugefügt hat, die auf eine Isolierung hindeuten. Die Eiswürfel und der Dampf, der aus den Flaschen aufsteigt, bieten einen subtilen (oder eher nicht so subtilen) psychologischen Hinweis auf die Wirksamkeit des Produkts – als ob die Deckel der beiden Flaschen gerade abgenommen wurden und wir erfreut feststellen, dass sich die Innentemperatur kein bisschen verändert hat.

Als wir eine Produktseite für eine der Flaschen anklickten, bekamen wir ein paar weitere stellare Nahaufnahmen des Produkts sowie eine Vorstellung von unseren Farboptionen. (Die Schatten sind subtil, aber es lohnt sich, darauf zu achten):

An anderer Stelle haben wir darüber gesprochen, wie wichtig es ist, den Besuchern Bilder von jeder Farbe und jedem Stil, in dem Ihr Produkt erhältlich ist, anzubieten – lassen Sie sie sich nicht vorstellen, was “lila” bedeutet (Amethyst? Lavendel? Flieder? Aubergine?). Wir müssen Ihnen wohl nicht sagen, dass Sie mit jeder Frage, die Ihre Produktseite nicht beantworten kann, dem Verlust des Kunden ein Stück näher kommen. Bieten Sie also mehr als nur ein Dropdown-Menü mit Farboptionen. Geben Sie ihnen einen absoluten Eindruck davon, was diese Farbe bedeutet.

Diese vier E-Commerce-Websites bieten Ihnen eine Menge Stoff zum Nachdenken. Und wenn Sie sich überfordert fühlen, denken Sie daran, dass die besten Praktiken für Produktfotografie letztlich sehr einfach sind: Ihre Produktbilder müssen nur die grundlegenden Fragen Ihrer Kunden beantworten (Wie groß ist es? Wie fühlt es sich an? Woraus besteht es? Wie viele Teile sind vorhanden? Wie ist es verpackt? In welchen Farben ist es erhältlich? Auf welche Funktionen sollte ich achten?) und sieht dabei außergewöhnlich scharf, klar und professionell aus.

Gehen Sie also auf diese Websites und erkunden Sie sie weiter… oder schauen Sie sich andere Websites an und üben Sie Ihre eigene Kritik. Aus welchen Blickwinkeln werden die Produkte gezeigt? Aus welchen Winkeln werden sie beleuchtet? Welche Schatten sind hinzugefügt worden? Welche Objekte befinden sich im Hintergrund, um den Kontext zu verdeutlichen? Welche “Geschichte” erzählen die Bilder letztendlich über das Produkt?

Je eher Sie lernen, die fotografische Auswahl anderer E-Commerce-Websites kritisch zu betrachten, desto besser wird Ihre eigene Produktfotografie sein.